第335章 组委会：你让我怎么收尾？！（求订阅~月票！）
“那接下来，就让我们欣赏李少杰带来的作品。”
“《第三号管弦组曲》第二乐章！”
主持人报完幕，李少杰便接管了舞台。
来到指挥台上，就像来到家一样。
“嗯？杰神的作品是交响？指挥？！”
孙一辰愣了愣。
“我以为会是钢琴演奏呢，嗨呀！！”
讲真。
作为钢琴表演金奖的获得者，孙一辰听说李少杰会来，并且会表演。
可简直太期待了。
杰哥，那就是钢琴界的神！！
只不过，直到报幕结束后，孙一辰才愕然发现
偶像不弹钢琴。
而是指挥管弦乐团。
孙一辰可绝对是李少杰钢琴界内的大迷弟之一。
或者说不只是孙一辰。
李少杰在钢琴界的名气，简直堪比哥斯拉在怪兽界的名气。
绝对是蝎子粑粑。
影响极大！！
甚至完全可以称得上是业界头牌。
花名远扬！
别说钢琴演奏会的门票极度难抢了。
这b压根就不开！
好不容易可以近距离的现场感受一次，结果告诉我是指挥管弦乐团？
多少有点遗憾。
“我都差点忘了，杰哥还是个指挥家”
孙一辰拍了拍脑子。
痛！太痛了！
“嗨呀，怎么不弹钢琴呢”
“你在说么子哦。”
孙一辰身边不远处，一位指挥翻了个白眼。
差点急了。
这位指挥情况也差不多。
这机会可太难得了。
好不容易指挥一次管弦乐团，你居然想让他去弹钢琴？！
什么牛马？
“你不提一下钢琴，我都没想到杰哥是钢琴出身的，他在我心目中，可一直就是指挥家。”
这位指挥还真没说谎。
是真的没觉得李少杰是弹钢琴的。
这就是个指挥啊！！
之前，有幸见过一次李少杰的指挥现场。
那种强大的侵略性，作品极度富有张力的渲染。
太震撼心灵了！！
刚刚孙一辰的话，才勉强让这位指挥想起来，李少杰原来是个弹钢琴出身的。
“嗨嗨嗨！！”
指挥连说了三个嗨，看起来可能确实非常高兴。
“来了嗷！！”
指挥旋即便闭口不言，准备欣赏李少杰的新作品。
周围的人，听到这个对话，似乎才想起来。
虽然都管李少杰说是个音乐家。
但这涉猎的范围也确实太广了！
严肃音乐，流行音乐，都有所涉猎。
而在严肃音乐中，又是钢琴家，又是指挥家，更是作曲家。
每个人都有每个人的第一认知，并且第一认知太过强烈。
却丝毫不觉得哪里有什么问题。
平时甚至很难想起来，只有别人提醒才能反应过来。
【啊！他原来这个也很猛】
实际上，这样的原因很简单，也并不奇怪。。
因为李少杰在任何一个分类中的表现与成就，都足够的惊艳，足够的出彩。
李少杰拿起指挥棒，沉稳的一笑。
气势蓦然大变。
很多音乐家一愣。
是的，明显感觉这个气质，从未出现过。
感触最深的尤其是指挥同行。
要知道，李少杰指挥风格中，最大的特点是什么。
如烈火燎原般强大的侵略性！！
是的。
翻译成普通话，那就是“我恨不得把你们都鲨了”！！
在表达强烈的情绪变化，情感波动上，有着尤为令人震撼的指挥张力！
都说，一支军队如何，全看它的将领，乐团也一样。
乐团演奏出什么质感，全跟指挥有关。
有时候，甚至同一个乐团，在不同指挥的风格下，风格都会完全迥异。
李少杰这种气势的转变，直接影响了作品的风格！！
“这是”
几位指挥家愣了愣。
如果说，李少杰以往的风格，像是个热火朝天的年轻人。
那么，这一次，李少杰仿佛变成了么得感情的存在。
或许，不是么得感情，而是将侵略性完全收敛。
甚至一度让人怀疑台上的人不是年轻人。
而是一个慈祥智慧的长者？
md就离谱！！
不少指挥家懵b的挠了挠头，感觉接受不了。
一个人的风格变化为什么会这么大？！
别人不知道，但业内的人士可是知道的。
一个指挥家，基本最擅长的就是那么一个时期，几个人，或者一个人两个人的作品，在揣摩风格的情况下深受影响，逐渐将自己的风格定型，自成一脉。
旋即，无论指挥何种乐曲，都会带有自己明显的风格标签，非常难以改变。
怎么你李少杰突破自我就这么神速？！
甚至还没有开始演奏，在整个指挥气势与质感上就能做到这么大的改变？！
而此时。
随着李少杰非常轻柔缓慢的微小指挥动作开始，音乐，也开始了。
非常舒缓悠长的弦乐合奏轻轻的响起，非常的弱。
音符时值很长，弱在轻慢的缓缓增强响度。
当强度增到一定程度后，却又快速的减弱。
微微闭着眼睛，指挥棒在半空中，舒缓的划出柔和的弧线。
身姿优雅且迷人。
主旋律响起。
或许看上去，这只是一个弦乐单音的合奏，加上管乐的低音铺垫节奏。
但仅仅是这么一个梦幻的强弱渐变处理，便仿佛是由远边的天空投射出一丝金光，光明逐渐强烈后又变的柔和起来。
主旋律的开启，仿佛如同梦想天国的大门在缓缓的打开。
一种莫名的神圣感扑面而来。
观众们在旋律中沉醉了。
旋律非常简单，但也正是因为这种简单，一种神圣的纯净感，仿佛如同深邃宇宙中饱含的诗意，缓缓的绽放。
天国之门上，缓缓旋下华丽的阶梯。
是的，这是一种简单的华丽，也是一种华丽的简单。
【巴洛克，但不是普通的巴洛克风格！！】
所有的音乐家，在惊艳之余，感受这令人着迷的简单与华丽。
沉吟思绪，轻吟咏唱。
仿佛在天使轻轻的颂唱中，神缓缓的走下阶梯。
那是一个慈爱的长者。
仿佛没有了过于激烈的情绪，只有隐藏在灵魂深处的一抹悸动。
是的，宗教音乐。
这是由李少杰自己的视角，来阐述一种宗教该有的样子。
宗教，是哲学的实践与延伸。
而宗教的哲学，本该便是要让世人惩恶扬善，令品德高洁。
人爱人，神爱世人。
可是，却并不完全像是宗教音乐。
仔细品味，似乎也仿佛是面对深邃的宇宙，去诉说，去寻求真理。
是祈祷，是祝福。
是一种空灵。
那天国的神，仿佛与深邃的宇宙相结合。
神，或许是人对宇宙规律意想的一种拟人化吧。
它在倾听着微不足道的人类的祈福，静静的看着人类对宇宙，对大自然的敬畏。
淳朴且典雅。
美妙的音符，仿佛足以净化内心的世界一般。
神爱世人，便是怜悯的接受人的忏悔，倾听倾诉，指出赎罪的明路，抚慰灵魂中的伤疤，净化心灵中的黑暗。
一切尘归尘，土归土。
音乐仿佛充满了圣光一般。
别样的魅力，仿佛带给了观众们光明。
这并不完全是多么宗教的宗教，更像是在彰显宇宙。
如歌的弦乐轻柔的化作光明。
正如其名“咏叹调”一般。
仿佛是在用抒情圣咏安抚人心。
富有歌唱性。
优美典雅，令人不自觉便静下心来。
仿佛被治愈。
周围仿佛是一片空。
却并不令人感到害怕。
就仿佛与永恒的和谐自身对话一般。
那是世界开辟之前，一片虚无的空，没有耳，没有眼，没有了其他的感觉。
甚至不需要这些感官。
因为，这乐曲，仿佛是心中流淌的思想一般。
源自于内心的律动源源而出。
如圣音一般，给人以奇妙的安宁与和谐。
这是李少杰所构建出的一个纯粹，干净，温暖，光明的音乐世界。
安心，宁静。
很多指挥家莫名其妙的感觉眼中微微湿润，但内心却一片的安宁。
这是一种更为高级的感动，更为高级的美。
令人灵魂都忍不住发出呻吟，沉浸在温润如水流一般的宇宙星河之中，拨动着星空的音符，品味宇宙玄妙的规律。
虔诚，崇高。
纯洁，神圣。
很多指挥家悟了。
怪不得，李少杰没有丝毫的侵略性。
此时的作品，便仿佛跟李少杰的品德一般，善良且崇高。
人性的光辉之中，氤氲着神性的慈祥与大爱。
非常具有巴洛克气息的音符，非常的华丽。
但却是一种简单的华丽，低沉深邃的华丽。
并不如何张扬。
华丽感却是从何而来？
音乐家们思索着。
或许，是音乐之中表现的品德，是那种大爱的美。
或许，更是一种神圣感与祝福感的美，是一种用最简单的音符，勾勒着最华丽的幸福。
或许，更是音乐之中蕴含的感动，是一种华丽的美好。
他的作品，似乎简单在音符，简单在技巧。
却华丽在内在。
是巴洛克，但却并不如何同于巴洛克。
那畸形的珍珠，从外表看上去并不如何华丽。
但轻轻扫去尘埃，却华丽的光华万丈。
那是一种真正的典雅，那是一种真正的高贵。
典雅在细腻的音符，勾勒出梦幻旋律。
高贵在音乐的深层，蕴含着美好品德。
当音乐结束时，那种温柔的感觉依然未散。
而观众们，也并没有急切的进行鼓掌。
仿佛这个时候，发出任何一点声音，都像是在犯罪。
李少杰微闭着眼睛，双手随着音乐的结束，轻柔的缓缓落下，旋即停住不动。
而乐团的乐手们也是如此。
弦乐，管乐。
手指甚至已然停留在把位上。
弓子也留在琴弦。
整个会场的时间，仿佛都停滞了下来。
在匆忙的世界，偶尔停下片刻的脚步，去感受这种神圣与宁静。
没有人愿意打扰。
轻轻的，李少杰放下指挥棒。
转过身，优雅的鞠了一躬。
而此时，掌声才仿佛那音乐一般，弱弱的响起，然后缓缓的抬升。
并没有多么嘹亮，而是同音乐一般，舒缓且温暖。
宁静的掌声。
观众们的这一幕反应，即使放在整个音乐史，或许也绝对能排得上名场面。
那是一位音乐家，用音乐来和观众们，做心灵上的沟通。
音乐是抽象的。
无言，无意。
但此时，台下的观众们却感觉，这首作品，说了很多，歌唱了很多。
每一个人都仿佛受到了不同的安抚。
心灵也都受到了不同的净化。
并没有那么大的情绪波动，更没有强烈的情感。
一切，都只仿佛是一位慈祥的老者，见惯了世间的丑恶，却依然相信善良，传播美好。
慈祥的老者，正听着人们的倾诉，为人们带去宽慰。
宁静如水，平淡的思绪在无限广阔的空间延伸。
音乐似乎本来就该是这样。
当回过神来，轻轻鼓起柔和掌声的音乐家们，恍若隔世。
这便是李少杰音乐内蕴含的哲学与思绪么？
那种令人难以用语言描述的质感，浸透人心，仿佛能感染一切一般。
这种境界，简直令人可望而不可及。
掌声缓缓减弱。
没人说话，没人敢说话。
仿佛一开口，就会破坏这种神圣且唯美的意境一般。
就仿佛于温暖的日光之下沐浴光明一般，希望这光明，能在自己的身上，再多停留片刻。
此时，很多观众的内心，甚至感到了荣幸。
能够在此，见证这样的一部作品。
隐隐之中，总有人感觉。
这一刻，似乎会刻入音乐的历史，留下美好的故事，向后代传唱一般。
这是音乐家表达一种大爱之美，深邃低沉的华丽。
而台下的观众，也感受到了这种感觉，并且给予了作曲家心灵沟通之上的回应。
掌声落幕，李少杰退场，而颁奖典礼也即将结束。
可这个时候，却不知道为什么，没有人再在口中提到李少杰。
仿佛他从未来过一般。
但观众们仍然悸动的内心却诉说着作品带来的震撼。
仿佛就连开口称赞，都有些唐突，是亵渎了这一份神圣高尚的美。
只有看向李少杰的目光，充满了一种敬意。
这一部作品，是从灵魂的深处，征服了这群听众。
这种玄妙的氛围，让所有的听众都为之迷恋。
只有组委会麻了。
好家伙！
你踏马弄出这东西，这境界，这氛围。
我这晚会咋收尾啊？！卧槽！！！
－－－－－－题外话－－－－－－
《g弦》实际上一开始和g弦没啥关系。
只是后来有个叫威廉密的小提琴家，将其改编成了钢琴伴奏的小提琴独奏曲，因为主奏小提琴必须在g弦（四弦，最左边最粗的那根）得名而来，关于巴赫被人设计然后用g弦演出的传说，讲道理，那是传说，属于是网文作者的爽文套路了，这玩意就别到处说了，不是真的。
而这里写的是管弦乐合奏，所以不太适合使用大众常用名《g弦上的咏叹调》，算是奇奇怪怪的严谨了一把？
就好像“拉三”，全程是“拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲”，你要抄歌的话，起码得叫“李三”吧、、、
至于宗教音乐
剑仙其实非常反感圣经系列的一切宗教，甚至于圣经很多内容都特别有犹太人自私的强盗逻辑。
但还是那句话，宗教如何，大家都懂，但宗教是哲学的延伸，很多哲学本意就是探索真理，劝人向善。
我不是很想表达特别二极管的言论。
任何宗教的思想，也多多少少的确实有其可取之处，而且音乐本就被宗教影响极深，很难彻底抛开。
虽然可取之处不多
欣赏音乐不要带偏见，而且，音乐描述的更像是一种纯善的美。