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非正常音乐家

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第359章 小丑竟在我身边?(求订阅~月票!)
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    “好家伙,虽然我不太懂,但我大受震撼!”

    “牛b!只能说是牛b!!单说歌词,就绝对不是一个档次的啊!!”

    “什么叫深度啊,这和男团的作品相比,简直是降维打击!”

    “太棒了,身为美术生,李少杰这首歌真的是给了我一个惊喜。”

    “回想起这些大师的生平,给我听哭了,世界的热闹,出自于孤单。”

    弹幕飘过。

    这只是第一次首演。

    看不懂的人还是占据大多数。

    不过,不懂归不懂,又不是傻。

    那种扑面而来的质量感,几乎任何人都能get到。

    而且,有弹幕飘过的一些解释,也会让人惊讶道,歌曲居然还可以这么写。

    不过,也确实有不少人,感觉这首歌似乎不是自己的菜。

    这也是很正常的。

    李少杰的这首歌,本也就不是奔着所谓“市场大众常见”类型而去的。

    或者说,李少杰也不会去写什么市场上很常见的歌曲。

    “就这啊,真的失望。”

    “李少杰就这水平?这啥歌啊,一点都不好听。”

    “听了个寂寞,我没有任何的感觉。”

    “没感觉,不过我觉得还可以,肯定还是要比普遍水准高的,不过对比李少杰本人我是觉得其实没那么惊艳。”

    如果说这些,仅仅是正常情况下的评价

    那么,这个世界,也不发自以为是的智障。

    如果说,前面这些不喜欢,只是抒发自己感觉,没有什么问题的话

    那有些弹幕,多少就带点恶臭。

    “真不行,感觉李少杰作曲能力越来越拉垮了,没有以前那种惊喜感了。”

    “总是感觉这个歌好像听过,很平平无奇的感觉。”

    “是啊,而且太狂了,就这水平,怎么配得上《最伟大的作品》这个名字?”

    “唉,江郎才尽了,天才的陨落了属于是。”

    “恕我直言,这首歌的质量确实不太行,没有以往的水准了,感觉有点高不成低不就的,冷门且没有什么水准”

    “流行歌就是流行歌,你要搞艺术就去搞艺术,这是啥玩意啊流行不流行的,艺术不艺术的,李少杰你思想出了问题吧!”

    当然。

    李少杰自然是不会知道这些弹幕的。

    或者说,知道了也懒得回。

    毕竟,没有谁可以创作出世界上所有人都喜欢的音乐。

    喜欢不喜欢这件事,终归还是主观的。

    但其实,只要不是自以为是的站在“专业层次”对歌曲本身的质量指手画脚

    觉得不好,也没什么。

    只能说不适合你。

    可高傲的站在制高点,说作品优劣,并且还反过来说那些真正理性分析音乐本质的人高傲的不愿意让人指手画脚

    这种人属实多少有点问题。

    可总是有些人觉得“我不是专业的怎么就没资格评价了?”

    其实,倒是不说有没有资格评价,就算评价了能有个啥用。

    不说你拿不出东西就放狗p,自以为是的觉得不好,问你哪里差你还说不出来的这方面

    单单就算你评价了,又能证明什么呢?

    因为差评,所以人家创作者羞愧的上吊自尽啊,还是作品永远被打上标签?

    你寄吧谁啊。

    啥也不是,谁理你。

    或者说,不只是音乐。

    科学界或者各个领域中,这样的键盘侠也从未消失。

    国科大佬展示了一波他的最新研究。

    如果是理论研究的突破

    总会有评论说“又不能变作现实,有啥用?”“懂了,数学家证明的就是11=2”。

    而如果是实际的突破

    又会有人说“这有什么用啊,这么偏门”“我觉得不是这样的,应该xxxx”

    喜欢拿他们道听途说的标准去碰瓷人家兢兢业业研究几十年的成就。

    这样的小丑,满大街。

    可是,这些人,口嗨,有什么用呢?

    是能否定谁呢,还是能让作品蒙尘呢?

    这些人,并不能代表大众。

    因为真正喜欢的,不少,真正懂得的,也不少。

    而能够理性的看待问题,即使自己不感兴趣,也不会刷存在感的上去踩一脚,丢人现眼的正常人,更不少。

    等到过几年,科研成果让他们受益了,超前的音乐终于懂得欣赏了。

    他们又只会腆着b脸一边说好爽一边说大佬nb,完全忘了以往自己键盘侠的嘴脸与所作所为,然后再一次对自己不了解的东西指手画脚,筹备着下一次的被打脸。

    “笑死,就这还敢说是最伟大的作品?要不要点b脸?”

    “太狂了,还音乐的王,你是个寄吧。”

    “就这种作品,还王呢?少了个八字吧!!”

    “真的,这种目中无人的态度,是真的令人厌恶。”

    “是啊,本来并不反感李少杰的,但这也太装了吧!!”

    这些可笑的言论,终归有人看不下去。

    这才仅仅没过去多久,便已然有网友开冲那些弱智脑残了。

    看着这些吐槽歌名,觉得李少杰太狂妄的黑子们

    李少杰的某位上古老粉,一位某不知名的小提琴专业研究生,被这群无知者的言论给气笑了。

    本来一开始,其他的言论,到时没让他有什么感觉。

    不喜欢是很正常的。

    而那些自以为很懂,非要秀一波存在感,攻击李少杰“江郎才尽”“这歌平平无奇”“单纯就只能算致敬,没什么亮点”“质量一般般”的沙雕

    也没让他有什么波澜。

    毕竟,对这种人,解释也没用。

    不过,那些黑歌名的人,真真是让他绷不住了。

    于是,便忍不住@了这些评论者,发布了一条动态。

    【真真笑死,你们这些黑子,黑都能黑歪来。】

    【我属实不忍直视你们的智商与理解能力了,李少杰这首《最伟大的作品》,意思并不是这首歌就是最伟大的作品,而是在阐述作品中最深层次的理念内核。】

    【即“艺术”是人类最伟大的作品,以及“品尝孤独被世人不理解但坚定不移的贯彻自己理念,并且将理念传递给后人”这种精神是艺术家最伟大的作品。】

    【我看你们的评论属实是给爷整乐了,真就老婆饼要送老婆是吧,下次黑之前,多少动动手,百度一下歌曲里出现人物的生平再说好吧?!】

    旋即,便贴出了李少杰歌曲里,出现的那些名家们的生平。

    不得不说。

    赶上了一个刚刚好的时间点。

    此时,李少杰的作品刚刚发布。

    很多人还听得一脸懵。

    兴奋的是那些了解一些相关知识的人,而开口黑的则是一群自以为是的傻子。

    正常人都还等着来几个大佬解释一下。

    所以,这个率先发布的动态,甚至还没等节目播完,便随着#李少杰新作##《青春偶像创造营》#等相关热搜,很快便火了起来。

    无数网友涌入其评论之下。

    看到这位同学将李少杰歌曲里出现的名家们的生平贴了出来。

    并且贴入了一些论文进行总结,分辨。

    便不由得好奇的看了过去。

    【玛格利特的第一次画展,他那超前的想象力,被当时习惯了以写实为主的键盘侠们,以大量侮辱性的谩骂诋毁,直到心灰意冷,从巴黎回到了布鲁塞尔,孤独的进行自己的创作,而后世也证明了他与他作品的伟大。】

    【“我们看到的东西总是互相遮蔽,而我们又总想知道被挡住的是什么”----雷尼·弗朗索瓦·吉兰·玛格利特。】

    【达利虽然艺术之路非常顺畅,但从不代表经济如何宽裕,龙虾电话便是因为其经济不宽裕而诞生的作品,打电话时对准龙虾的那个部位,多少带了一点讽刺与辛酸,但即使这样,达利也从未因生活窘迫而放弃对艺术的创作。】

    【梵高,甚至更惨一些,重度的抑郁,世人的抨击谩骂,直到过时许久后,后人才捧着他的绘画,奉之为瑰宝。】

    【这些走出了绘画新道路的人,又有哪个未曾被诋毁谩骂?当初,又是如何的不得志呢?可是,真理是永恒的,随着发展,人们自然发现了其中的美。】

    【至于这些抽象的,超现实的,以及现代的各种各样绘画流派是如何产生,如何有价值的,我建议你们去查查论文。】

    【这里贴出的论文是中国艺术研究院美术研究所的张教授的一篇论文。】

    【《纪实摄影对写实艺术的挑战》】

    【其他的参考论文有《摄影艺术对绘画写实艺术的影响》等等多种研究论文。】

    【其中,学术界最主流的一种观点,便是】

    【“摄影技术的发明与发展是导致西方写实艺术衰落,以及现代主义,特别是抽象绘画产生的重要原因,当然,真正的挑战并不是技术的更新,而是将原本的写实主义艺术精神,过渡给了摄影艺术,这便将西方画坛从写实艺术中解放出来,所以,才会诞生出无数颠覆了人类想象力的奇迹作品,也就是那些最伟大的作品。”】

    【而这种颠覆传统,不循规蹈矩的天马行空,是艺术进步的重要驱动力,哪怕其一开始会承受谩骂,这也便是李少杰歌曲中“它框不住我琴键的速度”一词由来!!】

    看到这里,不少网友震惊了。

    回想起这些键盘侠的各种言辞

    这踏马不和以往喷大师的那些人,一模一样么?

    键盘侠,无知者,或许哪个年代都不缺!!

    而就在李少杰表达出这些的时候,仍旧有一群自以为是的人,甚至懂都不懂,便张口开骂,这些情况摆在一处,当真是好生的讽刺!!

    “还有这样一层意思?!”

    “好家伙!我直呼6666!”

    “杰哥是真的算到了第八层啊哈哈哈,今日的键盘侠,真就像当年喷玛格利特的键盘侠一样啊,他们接受不了的东西,便是错误的,不该出现的,哈哈哈!!”

    网友们兴趣更加浓郁。

    这简直是对这群黑子们最大的讽刺!!

    旋即,便继续看了下去。

    【而常玉呢?常玉三十岁以后的日子,简直可以说是凄惨不已。】

    【人们当时认为,中西方的艺术概念水火不容。】

    【古典不可现代,传统不可西化。】

    【但有这么一个中国画家,走在法国巴黎的街头,试图将两者融合。】

    【没有人懂他,他孤独而落寞,穷困潦倒。】

    【但艺术是他世界中唯一的光。】

    【常玉死去的时候,他的画作,一捆也才几美元到几百美元。】

    【但后来他的作品,曾以3亿港币的价格成交。】

    【“寂寞的枝头,真的开出了属于常玉的花朵。】

    【人类最伟大的作品,是艺术。】

    【因为在寂寞的枝头开出的花朵,是一种无与伦比的孤单。】

    【但这样的孤单,却热闹了整个世界。】

    【他们不被接受,他们被键盘侠攻击,他们被嘲笑诋毁。】

    【但是这群先锋的艺术家们,以自己一世的孤单,换来了人类伟大的艺术,让这个世界,变得热闹了许多。】

    【这才是最伟大的作品想要表达的!!】

    【最伟大的作品,是艺术,是灵魂,是即使不被世人认可,也要坚持自我的艺术追求!】

    【当后世的接力者剖开前辈们的灵魂观看时,他们惊愕的发现。】

    【原来,艺术的由来很简单。】

    【这只是古怪的他们,都在用自己的艺术形式,勾勒着自己的灵魂罢了。】

    【而我们,距离伟大艺术家的心灵世界,也并不如何遥远。】

    【因为我们都很爱这个世界】

    【是的,艺术并不高傲,也并不遥远。】

    【因为,只要你也爱这个世界,爱一切美好,那么,你终有一天,也会爱上艺术。】

    【艺术就在身边,艺术就在于人类灵魂的深处。】

    当看完这么一段后,再回头去听一下音乐。

    仿佛有了完全不同的感觉。

    是的,这是一种明知不可为而为之的追求!!

    或许,放在现实中,这样的人会有点傻,但这个世界需要这样的“傻子”。

    而每一个人的内心,也都深存着这样一股力量。

    当前流行的摆烂文化,实际上,更多的只是玩梗,行为上的一些摆烂,也只不过是过量的生活压力之下,寻求的片刻歇息罢了。

    而不是真的摆烂!!

    如果真的一开始,就从内心深处彻底摆烂那输的,可就是自己了。

    【而且,有人感觉似乎是有点熟悉,平平无奇,没有惊喜,或者有的人感觉听一遍似乎没什么印象,实际上,源自于李少杰的特殊处理的一些原因。】

    很快。

    这位同学,开始从音乐的角度分析这首歌曲了。

    网友们好奇的看着。

    【如果你认真的去听前奏中小提琴的声音,你会发现,实际上,从前奏开始,小提琴就一直在演奏着副歌的主旋律,进行不断的重复,即使中间说唱的flow变换了无数次,但小提琴旋律构建的loop实际上是一直在循环的。】

    【这便是有人觉得“没惊喜”,或者“平平无奇”“平淡”的感觉由来,因为你在来到副歌之前,已经听了前四句循环,又重复了两遍完整八句的主旋律,所以,在进入副歌的时候,你已经听过了三遍完整的副歌,感觉上来说,自然不会产生意外,顺理成章,并且会感觉似乎有哪里很熟悉。】

    【这样的手法,会让这个歌曲非常的流畅,倾泻下来。】

    【这样,中间钢琴间奏的一个“对话”,就会产生一种非常惊喜的感觉,而钢琴对话中,第二段乐句弹奏的是前面第一段乐句的下二度模进,但却将左右手反向进行,并且和弦停留在属和弦上,这样,整个音响效果变得非常宽广,这种手法中产生的那种灵魂上的澎湃与热情,也会很好的服务于后续篇章的内容。】

    【而钢琴在加花,调外和弦点缀的华彩中,以一个非常非常标准的属七和弦终止。】

    【而后续,这小提琴的主旋律,被切换成了吉他,并且,在rap中,将人声用来伴奏,这里的质感太好了,有种神秘,宏大的感觉。】

    【最后,本该以副歌结尾的地方,也就是“是微笑都透不进的世界”,这里其实完全可以进入到下一个副歌,结尾,但李少杰却选择了再塞入了一段rap,又再一次的用花样打破了大家习惯的乐曲结构模式。】

    【或许这种打破结构的感觉令人不适应,但相反,我认为这才是最棒的处理,即使他的终止式k46饶了一个大圈,塞入了很多引导和弦,最后才出现。】

    【因为,这一段彻底让情绪再次上了一个台阶,并且将那带有一点遗憾的意味全部抹除,“这才是挥手向云彩道别的滋味”看上去说的或许是徐志摩品尝咖啡的苦涩,这苦涩是道别的滋味,但在我看,李少杰这一段演唱的张力可不是什么苦涩,更像是释放。】

    【是的,面对过去,李少杰用音乐的表达,做出了他的选择,说出了他的信念。】

    【从不为过去而遗憾,而是面对未来!!】

    【因为,他的音符,全是未来艺术!】

    【这首作品,阐述着“最伟大的作品”,激发我们对艺术的向往,用四分钟,带我们探索了艺术世界的伟大。】

    【最起码,在我心里,这首歌曲,或许不是他最受欢迎的音乐,但一定是他用流行音乐的形式,最好的一次理念表达,至少,我知道了他的意思,何为最伟大的作品!!】

    好家伙!!

    网友们看到这样的分析后,简直是惊了!!

    跟着大佬的解释,一遍遍的,重新听。

    突然发现,柳暗花明!!

    见识到了另一种似乎完全不同的景象!!

    似乎也更加深入到了歌曲的内部。

    “还有这么多说法?!”

    “真的,我仔细去了解了一下这些艺术家的生平后,再听,是真的有一种要哭的感觉。”

    “这或许就是感受到了这些艺术家们,当初内心世界的原因吧!”

    “原来,这才是《最伟大的作品》真正的含义啊是我浅薄了”

    “原来着不是狂妄,而是一种真正的谦虚与开创精神”

    动态赶在这个时间发出来,很快便火了。

    而这个时候,已然再没有几个小丑跳出来,喷李少杰歌名“狂妄”了!

    因为,任何以自己的肤浅去揣摩别人认真创作的作品的人都只是会被唾弃的!

    百年了。

    键盘侠仍然没有改变,卑鄙浅薄的人也没有改变。

    一如当年凭借“我以为”的浅薄,去诋毁玛格利特,梵高,常玉等名家的小丑们!!

    任何时代,都不乏这样的小丑。

    可惜的是,这群卑微的小丑,又如何能撼动艺术家们伟大的灵魂呢?

    他们不仅无法撼动那些追寻美,追寻真理的灵魂。

    更无法阻止伟大的作品诞生,即使他们当年不遗余力的去抹黑,去嘲笑,去谩骂。

    因为小丑的精神世界,是匮乏的,小丑的道德与灵魂,是卑微的。

    讽刺的是,发光发热的,或许也只有他们那仅剩的保护色

    那微不足道的高傲罢了。

    ------题外话------

    浪荡是世俗画作里最自由不拘的水墨,花都优雅的双腿是这宇宙笔下的一抹,飘洋过海的乡愁种在一无所有的温柔,寂寞的枝头才能长出常玉要的花朵。

    日出在印象的港口来回,光线唤醒了睡着的花叶,草地正为一场小雨欢悦,我们彼此深爱这个世界。

    停在康桥上的那只蝴蝶,飞往午夜河畔的翡冷翠,遗憾被偶然藏在了诗页,是微笑都透不进的世界。

    这几句词真的是tm绝了。

    每次看都特别有感触。

    这章过后,或许读者大大们,也能对周董新作品有另一层理解了吧。

    我一直坚信周董没有退步,他是一直在进步的,这首歌也证明了我的看法。

    或许就跟以往的专辑一样吧,周董嘛,他的歌都是出来以后挨骂,过个几年就好了,至于过几年,那得看超前多少。

    我挺喜欢一句话的。

    “现在最大的问题就是日益进步的杰伦,与停滞不前的大众审美之间的矛盾。”

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