第473章 他是极限，他没有缺点！（求订阅~月票！）
埃尔尚如此之高的评价，已经足够圈内所震惊。
这甚至只是第二场作品演出。
很难想象到，当四场演出过后，会是一种什么样的场景。
毕竟，核弹这玩意很震撼，但一颗一颗扔和一下子清空库存的感觉还是不太一样。
第二场表演结束后，观众们离场，新观众入场。
但令人感到乍舌的是，下一场的观众，几乎有接近百分之七十的人就是上一场的观众。
这些人几乎全都是买齐了四场的。
不得不说，李少杰的号召力比想象中的还恐怖。
甚至就连基森都对今天的经历感到魔幻。
主办方给观众，给表演者准备救护车也就算了。
这都已经不算啥了。
门口居然有一大群没买到票的在眼巴巴的等着。
等着里面哪位大哥撑不住了，就开始补位进来观看。
一般来说，音乐厅很难出现那种看一半就走，或者演了一半才进来的观众。
绝大多数观众很有素质，会注意影响。
因为，音乐厅里实际上是会非常安静的，哪怕你一点点的声响都会严重影响其他人的观感，台上的交响效果，乐器人声演奏效果，本来就是非常科学的。
哪怕稍微动几下身子，引起一阵窸窸窣窣，对身边的观众来说，那都可能是灾难级的体验。
更别提脚步声了。
这并不夸张。
而那些观众虽然也知道这一点，但多少抱着一点侥幸心理。
万一呢？
基森面对如此情景，也有点动摇起来。
毕竟，外面等待的观众们实在是太激动了，如果说错话，很有可能被撕了。
不过，卡内基的声誉还是要维系的。
哪怕真的后面观众因为体力原因走光了，也不能放新人进。
一切能够影响到表演的意外因素都需要排除。
毕竟，就算空出座位，新人来找座位，扑腾几下，那都很吵。
很快。
第三场，钢琴专场演奏即将开始。
更多的新观众涌入进来。
清空舞台，摆放好钢琴后，来了一群工作人员。
钢琴的位置不能动。
因为现场观众实在是太多了，或许你稍微变一点位置，都会很细微的影响到声学效果。
实际上没那么大的影响。
但多少有那么一点点。
因为空旷的屋子和满人的屋子，吸音效果是不同的。
只要有一丁点的差别，卡内基都不会去乱搞。
这大厅，本身就是一件乐器。
而钢琴的左右两边
安排好了舞台票的位置。
左边三百五，右边三百五，舞台内侧一百。
链接成了一个反“凹”形，把杰哥钢琴包围。
舞台票，换个称谓，甚至可以称其为
“挂票”。
真就是挂票。
也就是实在没办法了。
如果可以的话，基森觉得自己甚至可以出售吊票。
还真是不吹不黑，有很多狂热观众绝对可以接受。
直接给你观众吊大灯下看，让下方的观众一边听音乐一边闻脚气
当然，这种荒唐的想法就是一闪而过。
看着已经坐好“挂票”的观众，基森松了一口气。
旋即，也期待了起来。
很快，观众席的灯光关闭，只留舞台上的灯光。
李少杰走了上来。
台下响起欢迎的掌声。
微微鞠躬后，李少杰本打算正常走到钢琴旁。
然后就看舞台周围这一圈观众，正面露狂热的直勾勾的看着自己。
愣住了。
看到李少杰的样子，观众们忍不住发出一阵轻笑。
李少杰耸了耸肩，开口调侃道。
“这种感觉仿佛回到了小时候妈妈看着我练琴的时光。”
“哈哈哈！”
观众们哈哈一笑。
音乐厅中，虽然很注重礼节，但实际上，这些礼节并不是严肃的。
说是礼节，其实更像是一种“注意做一个高素质观众”。
人与人基本的道德修养罢了。
不要去影响他人，不要去影响演奏，观众与演奏者通过音乐与掌声交流。
而不是说要板着脸非要装出一副上流社会礼节的样子。
所以，李少杰在这开几句玩笑，观众们哈哈一笑，反而让气氛变得轻松了起来。
也并没有乱套。
来到钢琴凳上坐好。
周围这么多观众。
李少杰刚打算弹，来自观众们的声音刚消失，李少杰便突然看向身边不远处挂票的观众。
然后问道。
“您这vip座位花了多少钱？”
“哈哈哈哈！
”
观众们绷不住了。
掌声四起，甚至还有欢呼与口哨。
观众们看李少杰在调侃打趣，也非常给面子的做出回应。
不然，就变成冷笑话专场了。
李少杰问的那位观众看上去非常的年轻。
这位白人小伙子也很自然，耸了耸肩，理所当然的接了梗。
“学生票，十五刀，虽然买晚了，但我赚翻了。”
“哈哈哈！
”
观众们再次笑了起来。
确实，阴差阳错中，这些挂票兄弟算是用最少的钱买到了最牛b的位置。
近距离观看。
远处楼上的观众笑声中多少带点酸。
不过，倒是也没人不满。
毕竟，买到挂票也就意味着差一点挂都挂不上来，愿意来看演出的人肯定没人愿意玩这种风险。
气氛放松起来后，李少杰笑着点了点头。
手放到琴键上，微微示意。
唰！
全场瞬间鸦雀无声。
收声的速度任何一个老师看了都会流泪。
所有观众都在屏息凝神，等待着节目开演。
这场钢琴演奏会很独特，并没有放节目单。
因为，李少杰已经说过，要演奏个人所有的钢琴曲目，并且还有作为惊喜的新曲目。
看led横屏提示其实就可以。
但也正是因为这样，没人知道李少杰下一首会是什么。
讲道理，这种钢琴演奏会，一开始，钢琴家是不会下特别大的勐料的。
都是有一个循序渐进的过程。
这一点李少杰也不例外。
开局第一首，《叹息》。
流水般的跑动，配合轻松安静的氛围，是一次非常高级的享受。
观众们脸上的满足感是做不了假的。
在cd上听钢琴曲，和在音乐厅现场听，那是完全不一样的感觉。
甚至有很多人经历过一次音乐厅后，便会成为音乐厅现场观众的忠实粉丝。
差距，就是如此之大。
音乐厅现场演奏的那种激情，张力，感染力，那种感觉是cd永远无法带来的。
很快，掌声中，第二首就要开始。
这个时候，李少杰明显就开始犯病了。
第一首稍微柔和一点意思意思也就算了。
第二首上来就是钟。
第三首第四首，跟随着的就是幻想即兴曲与西班牙走私贩。
从第二首开始，观众们那小心脏就砰砰的没停过。
直呼受不了。
如果说，一首钢琴演奏中，出现了一个段落的炫技，会令人感到一种窒息般的舒爽。
但如果tm连着三首一直疯狂窒息，那就真的有点过分了。
很难顶得住。
“mom！我感觉不能呼吸了！
”
在西班牙走私贩演奏结束后，观众们疯狂的鼓起掌来。
甚至有意的拉长鼓掌时间。
真的没办法。
这太刺激了。
不tm多鼓会儿休息一下，是真的喘不上气来。
就连在后台监控里统筹全场的基森，在听到李少杰的演奏后，脸色也通红。
这完全就是在挑战人类技巧的极限！
可怜的基森老头今年六十多了，冷不丁来点这么刺激的，害的老头子赶紧掏出速效救心丸来一下子。
基森瞬间就理解了门口两辆救护车的用处。
看别人的演奏会氪金，md看李少杰演奏会得氪命。
什么叫做炫技？
李少杰的动作很大，但并不浮夸。
可是神态与动作中，却将“炫技”一词中的“炫”展现的淋漓尽致！
这便是演出“压迫感”的来源！
甚至于在演奏一些超难度段落的时候，在情绪色彩变化的时候，李少杰还能有心情与观众们进行一点眼神互动。
这更令观众们感到窒息。
这种难度你tm还能分心？！
卧槽你居然还在狂笑！
台下观众中也是有钢琴家的。
看到李少杰这种离谱的演奏，那种震撼感是最明显的。
音响强度，强弱对比，色彩明暗对比，跑动感，颗粒感，歌唱感
这些音乐演奏者常说的一些点，李少杰做到了显微镜级别的细腻。
而这综合起来的极致，便是钢琴演奏中绝对的无人区！
这个世界上，是没有任何一个音乐家，可以在每一个细节，每一个点，都做到毫无差错的情况下细腻如此。
因为人类不是机器。
机器可以完美无瑕，但表现不出乐曲的生命力与情感色彩。
只有人可以。
可李少杰像是一个机器般精准细腻的人。
哪怕以键盘侠的目光来看，都找不出一丝一毫足以喷的点！
是的。
这个无人区被征服了。
可坏消息是，只有这么一个人！
掌声雷动中，李少杰露出一丝苦笑。
你们啥时候拍完啊，我还等着弹琴呢
而观众们则是想着
你tm别着急，我拍会儿休息一下，不然心脏受不了。
终于。
掌声间隙。
李少杰指了指舞台上空的led屏幕，示意了一下。
大家看过去。
【降e大调夜曲】
看到是夜曲，观众们顿时放心了不少。
好奥！好！
终于是夜曲了！
虽然是新作，没听过。
但夜曲起码能放松一下。
不至于像是欣赏炫技曲那种心脏都要跳出来般刺激。
虽然李少杰很天才，也很奇葩。
但真不至于把一个夜曲都弹出战争的感觉。
这一浪漫主义时期的音乐体裁，总体的风格本就趋向于安谧恬静，是非常抒情的体裁。
也会有强烈的情绪色彩对比，但多少算是可以短暂的让心脏轻点跳。
很快。
演奏开始。
行板的节奏速度让人很安静放松。
优美富有诗意的旋律飘荡在卡内基音乐厅中。
华丽的旋律优雅甜美。
细腻如珠玉般的音乐充斥迷人的气质。
流利如歌。
观众们沉醉于其中。
看着风格神态已然变化的李少杰，仿佛是在欣赏中世纪贵族公子优雅沉稳的演奏，又仿佛是浪漫主义时期一位用钢琴吟唱的游吟诗人。
是的，钢琴诗人。
静谧夜晚之下，如钢琴家内心的独白倾诉一般。
像是天主教会的夜祷般神圣尊贵。
当音乐结束的时候，观众们甚至还沉浸在那种梦幻的质感之中。
直到李少杰停止了很长一段时间后，回过神的观众们才纷纷鼓起掌。
“太美了！”
“是的，这就是美。”
观众们长长出一口气，感叹于乐曲的美妙。
“这是很有传统痕迹的夜曲，但却令人感到如此特殊。”
“是啊！只有钢琴诗人，才能演奏出这样的乐章。”
“这就是天才啊！
凡人一辈子无法达到的领域！”
“是啊！技巧与情感的表达，都能够达到极限，他今年甚至只有二十多岁！”
“哪怕纵观古典音乐从文艺复兴时期到现在这五百多年里，jay的天赋也绝对足以排进前列”
“他没有缺点！”
掌声中，观众们忍不住激动的互相聊了几句。
李少杰站起身，微微鞠躬。
退场稍事休息。
时长大概是三分钟。
然后便会开始第二段落个人演奏。
毕竟，钢琴演奏会这玩意，和一整套下来不能停止的歌剧不同。
歌剧有故事性，像是看电影，中间是没休息时间的。
可钢琴演奏这玩意，好歹也得给演奏家与观众留出上厕所的时间。
也可以稍微放松一下。
舞台挂票的观众们素质也都很高，并没有纠缠演奏家的行为。
音乐厅中，其实观众和演奏家距离都非常近的。
如果真有饭圈脑残粉，或许真有可能出现狂热追星到保安不得不出手的情况。
但这里倒是真不至于。
退场以后的李少杰，洗了个手，擦了擦脸。
很快便返回大厅，准备继续演奏。
又是一系列的老作品。
这一次并没有多么激烈。
依旧是以往的一些钢琴曲演奏。
与上一个段落偏向于开发钢琴更多的可能性，偏向于炫技不同。
这一个段落，更加偏向于抒情。
这给观众们带来的质感变化就非常强烈了。
仿佛从驾驭钢琴的绝对王者，变成了擅长抒情的钢琴诗人。
演奏了几首曲目后。
观众们赫然看到led屏中，又出现了新作的字样。
不由得眼前一亮！