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台下发出一阵善意的笑声。
“后面的最佳电影；最佳导演；最佳男女主角；都是有普通观众参与投票的大奖；我相信不管是在座的还是电视机前的影迷；现在都和ivia一样；紧张不安。”何守信提高音量；说道：“组委会体谅大家的心情；因此特意请了一位国际大明星；和我们香港管弦乐团合作；为大家表演一首非常好听的歌曲；调节一下紧张的气氛；也舒缓一下大家不安的心情。”
他说完之后；张爱嘉跟上；一同开口；说道：“有请邓丽君小姐；有请香港管弦乐团”
音乐厅的灯光黯淡下来；只留了一个圆形灯柱照着舞台；然后邓丽君和管弦乐团一起；随着电动的可升降乐队池；缓缓出现在众人面前。
香港开埠以来；从没有过交响乐团和流行歌手合作的例子；在普罗大众的心中；这两者之间；就好像油画和漫画一样；是完全风牛马不相及的事情。
因此当两者结合；一同亮相之后；嘉宾们惊愕诧异；半响之后；才纷纷鼓
“大家晚上好；我是邓丽君。”邓丽君躬身行礼之后；平举手臂；介绍道：“这位是香港管弦乐团的音乐总监；世界著名音乐家和指挥家；董麟先生。
董麟没有说话；只是对着观众行了个非常标准的绅士礼；然后转身对着乐团；扬了扬手；示意乐手准备。
“闭起双眼睛；心中感觉清静
再张开眼睛；怕观望前程……”
谷村新司和董麟都是音乐大家；他们俩联手改编的曲子；旋律优美；大气从容；邓丽君刚唱两句；立刻掌声四起。
音乐这种东西；和听歌人的心境息息相关；心境符合了；破锣嗓子也能催人泪下；心境不符；就是天花乱坠；也置若罔闻。邓丽君当初在录音室第一次清唱时；唱的并不完美；沈冲差点落泪；而现在；有顶级的乐团伴奏；有奢华的服饰点缀；唱的也完美无瑕；他却只稍微有些唏嘘；不再动情；反而思路乱飘；琢磨着邓丽君的职业道路。
邓丽君名播四海；歌声飘荡两岸；拥有万千歌迷；但她有个很大的缺点；就是演唱的歌曲太多；风格非常杂乱；缺乏鲜明的特质；拉低了她的文化形象；无法打动掌握社会舆论风向的精英文人；被他们视为茶余饭后的“靡靡之音”；无法登堂入室；更进一步；达到更高的层次。
在19ru年之前；邓丽君的歌曲；主要有三个类型；一是早期的黄梅小调；二是琼瑶电影主题歌；三是日本歌曲翻唱。
黄梅小调是根据黄梅戏改编的歌曲；而黄梅戏是安徽一代的地方戏；论身段之纯粹；唱腔之正宗；台湾长大的邓丽君肯定比不上内地的专业剧团。
琼瑶电影主题歌；凤飞飞唱；甄妮唱；黄莺莺唱；江蕾唱……你唱我唱大家唱；唱完之后还互相翻唱；每首歌味道都差不多；很难分出高下。
而翻唱的日本歌；就算是重新填词的；哪怕再流行；再受欢迎；那也是日本来的二手货；文化意义打了折扣；自然得不到华语主流文化的认同。
正因为如此；邓丽君此时的文化形象；就好像后世的国产手机；销量巨大；用的人多；但形象美誉度低；拿着都不好意思跟人打招呼。
所以沈冲在收购宝丽金之后；马上把邓丽君的专辑发行计划砍掉了五分之四；因为现在的她；既不缺人气；也不缺歌迷；完全不需要继续疯狂的发专辑；靠数量取胜；她缺的是重量级的经典作品——就好像《淡淡幽情》那样的专辑。
邓丽君在19ru年左右；并没有和其他女歌手拉开太大的差距；在台湾；她不如凤飞飞受欢迎；在香港；她不如甄妮受欢迎；但是当《淡淡幽情》发行后；她的文化形象；一下子从唱小曲儿的市井歌女；变身为知书达礼的大家闺秀；被主流文化接受和认同；成功脱掉了“靡靡之音”的外衣；戴上了“高雅艺术”的帽子；从而越过龙门；压倒同时代的女歌手；成为中国流行音乐史上独一无二的存在。
《淡淡幽情》不是马上就能做出来的；因此沈冲打算先照搬张学友的包装手段；渐进的提升邓丽君的文化形象——张学友在90年代初；和邓丽君在ru年代的情况仿佛；人气和歌迷都不缺；但不被主流文化认同；于是他三番五次的和交响乐团合作；又搞出了歌剧《雪狼湖》；利用交响乐和歌剧的外壳；拉高自身的文化形象；把同时代的男歌手甩开了一大截；成功封神。
今晚的金像奖颁奖典礼；就是利用高端舞台和专业乐团；提升邓丽君文化形象的一次尝试。
“喂；别发呆了；马上轮到你上去颁奖了。”张爱嘉打断了沈冲的胡思乱想；说道：“你怎么随时随地都能神游天外？”
“这歌真好听。”沈冲嘿嘿一笑；说道：“我陶醉了。”
“自恋狂。”张爱嘉白了他一眼；然后上前两步；帮他整理领结。
沈冲低头；嗅着幽香；轻声在她耳边说道：“我好紧张；紧张的舌头都僵硬了；不如你帮我按摩一下。”
“都这时候了；还没个正形”张爱嘉不满的拍了他胸口一下；然后退后两步；说道：“快快到幕布旁边去；马上演唱要结束了。”
“不用急。”沈冲按照她的指示；站在舞台入口处；笑着说道：“这么好听的歌；这么精彩的演绎；至少要鼓掌三分钟吧。”
张爱嘉工作的时候；态度非常认真严肃；她不理会沈冲的笑容；问道：“台词都记住了没？”
“记住了。”沈冲收敛嬉皮笑脸的表情；说道：“你过来；过来一下。”
“于嘛？”
沈冲抓住她的手；长长的吐了一口气；说道：“我手心出汗了；借你的手来凉一下。”
张爱嘉一呆；任由他抓住手；说道：“我还以为你真的从不紧张呢。”
“我又不是石头人。”沈冲苦笑；说道：“我可是要一下颁发三个奖杯的；还有一堆台词；能不紧张么？”
“今晚的一切；都是你设计的；放轻松；把舞台当家好了。”
在如雷的掌声中；沈冲只是点头；过了一会；他感觉时机差不多了；才松开张爱嘉的手；双手正了一下礼服；准备出场。
第三卷 第七十九章 典礼七
导播一手拿着对讲机；一手做着倒数的手势。
“三；二；一；走。”
邓丽君谢幕的时候；灯光依次关闭；全场一片黑暗；等沈冲从幕后走出的时候；灯光又依次亮起；当他来到放着三尊小金人的台子前时；音乐厅灯光全部打开；一片通明。
“大家晚上好。”
音乐厅这种建筑；天生就有一种让人安静平和的特质；所以其他嘉宾出场时；不管是林风眠还是邓丽君；掌声热烈而又整齐；全场弥漫着一股嘉宾和观众相互欣赏；温和而不狂热的气氛。
然而沈冲出场；一句话说完；还没来得及自我介绍；掌声就响了；声音参差不齐；还夹杂着口哨声和叫喊声；打破了之前温文尔雅的氛围。
上千人的目光凝聚；比想象中的压力更大；在掌声中；沈冲面带笑容；负手而立；借机调整了一下呼吸；回复清明的心境；然后才对着麦克风；说道：“大家好；我是沈冲。”
掌声再起。
“刚才邓丽君小姐和香港管弦乐团合作演绎的；是本届金像奖的主题曲《星》；歌曲中有星光引路；伴我夜行的词句；是向为电影做出贡献的前辈们致敬；没有他们的奋斗和奉献；就没有现在多姿多彩的电影世界；没有电影；我们每晚只能躺在屋顶上数星星；要是那样的话；生活该有多无聊。”
笑声加掌声。
“好了；言归正传。”等安静之后；沈冲继续说道：“想必大家已经知道了；我将颁发第一届香港电影金像奖终身成就奖；面前的这三座奖杯；就是专门为三位影坛老前辈准备的。”
“这三位老前辈；都是华语影坛的泰山北斗；是让人高山仰止的存在；金像奖组委会找来找去；找不到比他们资格更老；成就更高的人出来颁奖；于是就把我拖出来；来颁发这个奖。”
“不是我恬不知耻；也不是我不知天高地厚。”沈冲此时已经完全摆脱了紧张；挥洒自如的说道：“在我们中国某些地方；有一种风俗；办喜事；大宴宾客的时候；一定要请德高望重的前辈来坐首席；压场面；然后再找个辈分最低；年龄最小的小Ｐ孩作陪；取长幼交替；生生不息的意思。我今天；就是个陪席的小Ｐ孩。”
“金像奖搞这个终身成就奖；不是为了表彰和奖励老前辈们的成就和功绩；我们没那个资格”沈冲拿起一个奖杯；握在手心；说道：“这个奖杯；就好像是小孩手上的糖葫芦；小孩请长辈吃糖葫芦；纯粹一片孝心；我们给前辈颁发终身成就奖；也是纯粹表达一颗敬仰之心。”
掌声大作；又恢复了热烈但很克制的节奏。
“在颁奖之前；我要说明一下；为什么终身成就奖会一次颁发给三位前辈。”沈冲再次拿起一个奖杯；小心翼翼的倒转过来；示意给观众看；解释道：“大家看；奖杯的底座被涂成了红绿蓝三种颜色；红绿蓝是三原色；银幕上丰富多彩的影像；都是这三种颜色混合调配而成。但这三种色彩；并不仅仅是三原色；这其中；红色代表商业；蓝色代表科技；绿色代表文化。”
他把奖杯重新放好；然后说道：““没有商业；电影不能产生利益；没有利益；就不会有人投资；没有人投资；电影工作者就无法生存；电影从黑白到彩色；从无声到有声；技术一直在进步；没有科技；就没有更好的摄影机；更好的胶片；更好的银幕；电影会失去继续发展的物质基础；没有文化；电影只是苍白的画面；无法吸引观众情感共鸣；就丢失了艺术养分；无法创造精神财
“因此；每一届金像奖都会颁发三座终身成就奖；向三位在不同领域对电影做出突出贡献的前辈致敬。”
终身成就奖的获奖人名单是在颁奖典礼之前就已经宣布；沈冲拿的信封；只是个道具；他随手拆开；看了一眼后；说道：“有人说过；辛亥革命之后；治白话文学史；不能无胡适；治新文学史；不能无鲁迅；治新美术史；不能无刘海粟；治新电影史；不能无夏衍。这第一座香港电影金像奖终生成就奖的获奖者；就是夏衍先生。”
他话音一落；舞台上的灯光熄灭；摄影机开始放映夏衍的资料短片。
“夏衍；19uu年出生于浙江杭州；原名沈乃熙；字端先；著名作家、文艺评论家和剧作家；先后创作有电影剧本《狂流》、《春蚕》；话剧《秋瑾传》、《赛金花》、《法西斯细菌》、《上海屋檐下》及报告文学《包身工》；改编创作了《在烈火中永生》、《革命家庭》、《祝福》、林家铺子》等电影剧本；深受观众喜爱；除此之外；夏衍先生还出版了《写电影剧本的几个问题》、《夏衍论创作》等专著；对电影剧本创作理论做出了很大的贡献。”
大银幕上列举的功绩；只是夏衍在电影创作方面的贡献；事实上；他对中国电影最关键的贡献；是一手打造了解放后内地电影行业的体系；只不过金像奖是民间奖；为了避嫌；也为了专注电影；因此刻意不谈夏衍的政绩。
夏衍是政治型文人；社会活动能力很强；解放前是“左联”的执行委员；长期从事统战工作；解放后；他先是上海的宣传部长和文化部长；1955年调到北京；做了10年的文化部副部长；分管电影和外事工作；在这10年里；内地创办了多家实力不俗的电影制片厂；出品了一大批优秀电影作品；一片欣欣向荣的景象。
19年；夏衍被打倒下台之后；内地电影行业完全停滞；一夜回到解放前；他在监狱被关了8年；1977年复出；现在是全国政协委员；中央文化部顾问；中国文联副主席；中国电影家协会主席；仍然是内地电影行业毋庸置疑的领头羊。
以夏衍对中国电影的贡献；拿奖是当之无愧的；问题是以他的身份和地位；这种初次举办；既无名气有无权威的香港民间奖；哪怕典礼做的再奢华；奖杯做的再精致；也仿佛小孩过家家；不值一提。
要是颁了奖；人家不认；不仅尴尬；还会让金像奖变成一场笑话；所以当沈冲提议给夏衍颁奖的时候；筹委会所有人一致反对；认为他异想天开。
但沈冲坚持试一试；因为夏衍身上；还有一个职务——中国人民对外友好协会副会长
在19ru年；回归谈判的前夕；对外友好重点中的重点；当然是香港……这是政治大势；可以借用一下。
不表白；怎么知道女神爱不爱你？
不邀请；怎么知道人家领不领奖？
作为穿越党；沈冲胆子肥；脸皮厚；在今年春节之前；特意让金像奖筹委会准备了一份邀请函；到北京后；就托陈播转达给夏衍；邀请他来香港领奖。
邀请函送过去之后；很快就收到了回复——这个奖他领了；但公务繁忙；无法亲自去香港；只能委托他人代为领奖。
沈冲要的就是这个结果；他从没奢望过夏衍会亲自领奖——要知道19年中顾委成立的时候；夏衍就是175名委员之一；即使全身挂的都是民间组织头衔；他也是极具政治影响力的人物；身份太敏感。
而代夏衍领奖的；正是这次内地代表团的团长；北京电影制片厂的厂长汪洋；他是夏衍的老部下和老朋友；不仅多次合作创作电影；在动乱年代还被关在一起批斗；可谓患难之交。
汪洋从沈冲手上接过奖杯之后；又放回台子上；然后从上衣口袋里摸出一张纸片；再不紧不慢的戴上老花眼镜；开始致领奖词：“各位来宾；各位朋友；大家晚上好。首先；夏衍先生托我向大家致歉；因为身体原因；他不能亲自前来香港；和在座的众位贤达把酒言欢；共举盛事；殊为遗憾……”
沈冲站在一旁；听着汪洋一板一眼的念着夏衍写的致谢词；心头一片欢喜
巴巴的为夏衍颁奖；倒不是特意去拍马Ｐ；恰恰相反；沈冲并不是如嘴上说的那样；纯粹一片敬仰之心；他心有杂念；要一箭双雕；借夏衍的身份；来扩大金像奖的影响力和权威性。
如果只着眼于香港一地；那只要把典礼办的足够奢华；就能奠定金像奖的权威地位；但如果扩大到整个华语电影圈；光奢华是不够的；因为儒家文化是官本位的；权比钱重要。
在中国；不管是官方组织的还是民间筹办的；人们向来喜欢以出席官员的官阶来界定一个活动的影响力；比如某个活动里；最高的官是县长；那这就是县级的；最高的官是省长；那这就是省级的；而夏衍是部长级的；他一领奖；在观众的潜意识里；金像奖立刻从香港一城之地的小奖；跃升成国家级大奖——部长级的人物都只是领奖人；那奖项一定是国家级的。
而现在；这个目的完美的达到了；文化部前副部长；中国电影家协会会长夏衍都领奖了；而且致辞这么谦和；以后；谁还有拿腔拿调不来领奖的资格和资本？
第三卷 第八十章 典礼八
汪洋念完致辞；一个字都不再多说；他折起稿纸；装进口袋；然后拿起奖杯；对沈冲微一点头；就朝台下走去。
大背头；黑镜框；中山装；再加上老派的领导气场；让台下观众为之失语；一片寂静；等他走到台阶之处时；才爆发一阵热烈的掌声。
“刚才代替夏衍先生领奖的；是北京电影制片厂的厂长汪洋老先生。”沈冲笑着介绍道：“汪老爷子为人方正；做事严谨；气势十足；鬼神辟易；他刚才看我一眼；吓得我腿都软了。有人说我是财神转世；可你们见过这么胆小的财神吗？”
他刻意的调侃；让下面笑声一片；气氛又恢复了活跃。
汪洋转身；无可奈何的瞪了他一眼；然后摇着头；坐回了自己的位子。
稍微调整了一下站姿之后；沈冲收敛笑容；肃容说道：“接下来；金像奖将向一位香港电影界的前辈致敬。他不仅是家喻户晓的大富豪；大老板；还是香港现代电影工业的奠基人；‘东方好莱坞；的缔造者；享誉世界的大制片家；制作和发行了无数风靡华人社会的经典电影；他就是我们的六叔；邵氏兄弟电影公司的老板；邵逸夫爵士”
邵氏电影和h电视台；陪伴香港人度过了无数的美好时光；邵逸夫不是香港最有钱的大亨；但绝对是香港最为人津津乐道的大亨；沈冲话音刚落；立刻掌声如潮；连绵不绝。
“邵逸夫爵士；1907年出生于浙江宁波；原名邵仁楞；号逸夫；19年和兄长一起；在上海创办了天一影业公司……”
邵逸夫的传奇创业经历；是香港人耳熟能详的故事；在资料短片的播放过程中；掌声一直没停过；等邵逸夫走上舞台；拿过奖杯的时候；在香港本地嘉宾的带领下；音乐厅里所有人都站了起来。
在19ru年；邵逸夫的拿奖资格和江湖地位；无人质疑；但此时他还没有开始大规模慈善；很多人对邵氏吝啬小气的管理风格颇有微辞；因此名望远没有达到30年后那种让所有人都心悦诚服的境界；之所以出现如此盛况；大概是因为在典礼开始之前；不管是媒体还是观众；都心高气傲；以为香港电影市场繁荣；产量傲视全亚洲；必然会席卷所有奖项；结果颁奖典礼过半；香港四大皆空；一个奖都没拿到；本地嘉宾憋了一肚子气；自然力挺邵逸夫；扬眉吐气一把。
邵逸夫是极会养生的人；此时已经73岁了；虽然面容清瘦；却神完气足；身轻体健；毫无老态；只不过他是典型的实于家；只爱工作；不爱虚言；又不会说粤语；国语也带有浓厚的浙江地方口音；因此很少在公众场合长篇大论；从沈冲那里接过奖杯后；只是毫无营养的说了几句应景的致谢辞；就准备走人
“六叔。”沈冲见状；觉得气氛不够；对不起观众；于是说道：“我能请你帮个忙吗？”
邵逸夫停住想走的脚步；说道：“沈先生请讲。”
“邵氏兄弟电影公司创办至今；刚好年；这年里；您轰轰烈烈的做出了好大一番事业。”沈冲含笑说道：“我去年也创办了一个电影公司；希望年后；也能如您一般；做出一番事业；到那时候；或许我也有资格来拿这个奖杯。六叔；你是我的偶像；如果我美梦成真；您能来为我颁奖么？”
邵逸夫一愣；他上下打量了沈冲几眼；然后露出一丝笑容；伸手和他握了握；说道：“如果到时候我还能走路；如果沈先生真能拿奖；我一定来颁奖。
台下善意的笑声和掌声；融为一片。
等邵逸夫下台坐好之后；沈冲说道：“在座的各位嘉宾；请把今晚的请柬收好；等年后；再来出席金像奖颁奖典礼；为我和六叔之间的约定做个见证
他极具自信的调侃；又引起一阵掌声。
“夏衍先生和邵逸夫爵士；都是电影幕后工作者。”沈冲抿了抿嘴；停了一下；才说道：“下面这座奖杯；是向一位伟大的电影幕前工作者致敬；他是拥有万千影迷的大明星；他是把表演变成艺术的大师；他是天生为电影而生的传奇；他说艺术家在任何时候；要给人以美、以真、以幸福；他是赵丹。”
赵丹活跃的年代有点久远；对香港普通观众而言；他既不像夏衍那样位高权重；也不像邵逸夫那样妇孺皆知；因此当他上台的时候；掌声稍微平淡了点
“赵丹；1915年出生于江苏扬州；原名赵凤翱；19年加入上海明星影片公司；先后参加拍摄了《上海二十四小时》、《时代的女儿》、《到西北去》、《女儿经》、《乡愁》等二十多部影片；以俊朗的外形和优秀的表演才华；很快成为30年代上海最引人注目的明星之一。
1937年；赵丹在经典电影《十字街头》和《马路天使》里分别饰演了失业大学生老赵和吹鼓手小陈；其出神入化的演技；广受赞誉；这两部影片也成为30年代中国电影的压轴大作；至今魅力不减。
抗日战争胜利后；赵丹先后主演了《关不住的春光》、《丽人行》、《乌鸦与麻雀》等影片；均非常受欢迎。
50年代后；赵丹先后主演了《为了和平》、《李时珍》、《海魂》、林则徐》、《聂耳》、《烈火中永生》等多部影片；塑造了李时珍、聂耳、林则徐、许云峰等不同时代；不同身份的银幕形象；其入神如花的演技；饱受赞誉
赵丹的表演；洒脱自如；形神兼备；具有超越时代的独特魅力；他是中国电影表演艺术的标杆。”
在去年文代会期间；赵丹的病情还没有被发现；沈冲去拜会他的时候；谈过举办金像奖的构想；其中有一项活动；就是借着颁奖典礼的机会；搞一个两岸三地电影工作者交流研讨会；赵丹对此非常上心；早早的就在准备资料和论文。
在得知自己落选赴港参加金像奖名单后；赵丹三番五次的去找文化部副部长司徒慧敏；他是非常固执的人；又时日无多；司徒慧敏被缠的没法；咨询过医生后；又批准了他来香港的申请。
沈冲双手捧着奖杯；把它交给赵丹；说道：““赵丹先生；请接受我们小小的敬意。”
“谢谢。”赵丹气度从容；举止儒雅；依稀可见当年的风采；他轻轻举了一下奖杯；然后放在台子上；说道：“夏主席和邵逸夫先生；都是勤奋努力的实于家；他们为中国电影的发展和壮大；做出了非常大的贡献；而我只是一个演员；一个靠表情和舌头讨生活的人；拿这个奖；受之有愧。”
嘉宾应景的给了一片掌声。
“刚才短片上说我是表演艺术的标杆；就更不敢当了。艺术之所以为艺术；就是它千变万化；没有一个固定的标准；一千个读者心中；有一千个哈姆雷特；同一个角色；不同的演员；有不同表演方法；有不同的魅力；这样的电影世界；才是丰富多彩的；才是光芒四Ｓ的；才是观众喜爱的。”
“我最近和台湾很多电影同仁交流；发现有个现象；那就是海峡两岸的政府；都喜欢对电影创作指手画脚；一会说这个不能演；一会说那个不能放；买什么道具；穿什么戏服；说什么台词；做什么动作；都要搞个规章制度出来限制；其实大可不必；文艺；是文艺家自己的事；如果政府管文艺管得太具体；文艺就没有希望；就完蛋了”
这次的掌声；极为热烈；震耳欲聋；台湾的电影人率先站起来；很快全场起立；向他致敬。
沈冲站在他身后；非常用力的鼓掌；对赵丹佩服的五体投地；居然敢在这种场合放大炮；而且还是全地图覆盖；炮轰两岸。
在如潮的掌声里；赵丹表情坚定；笔直的站在那里；仿佛一块坚硬的礁石
等掌声平息后；他继续说道：“这两天；很多人都跟我讨论体制问题；‘体制；二字；我们艺术家原本是生疏的；后来渐渐发现；我们懒得管亻体制；；可亻体制；却死命管住我们；*得我们不得不认真对付对付它。”
“文艺创作是最有个性的；是不受限制的；也限制不了的；我们可以评论、可以批评、可以鼓励、可以叫好；唯独不能搞举手通过层层把关；审查审不出好作品；古往今来；没有一个有生命力的好作品是审查出来的”
这次掌声更大；几乎要掀翻屋顶了……
“习惯不是真理；陋习更不能遵为铁板钉钉的制度文艺需要自由；如果不能给于自由；至少也要明明白白的告诉我们；哪些是可以创作的；哪些是不能碰的；不要今天可以；明天不行；怎么不行？却又说不出理由；这样下去；文艺家无所适从；又怎么能创作好作品呢？”
沈冲拼命鼓掌；手都麻木了；心头却一片火热。
真是振聋发聩
这下热闹了……
注：赵丹的发言；改编自19ru年10月他临终前；发表在《人民日报》上的文章。
第三卷 第八十一章 典礼九
沈冲颁完奖；从左侧的通道回到后台；而何守信和张爱嘉则从右边走出来；继续主持。
一回到后台；从好莱坞请来的导播就给了他一个大拇指；用英语说道：“非常完美”
“阿冲；早知道你在舞台上这么出色；不仅念台词声情并茂；而且还能随机搞气氛。”陈柏生则笑着说道：“有你在；我们何必去请何守信；你上去主持；收视一定会再高好几个点。”
“做主持哪有那么简单；我偶尔客串还行。”沈冲摇头；说道：“呆久了就不行了；我刚才也是硬着头皮；其实心虚的厉害。”
“我觉得挺好。”以沈冲的身份；怎么可能去做主持人；陈柏生也是随口一说；他转而问道：“赵丹先生刚才说那些话；会不会有麻烦？”
“麻烦肯定有；但不会很严重；内地现在舆论风气比想象中要开放；上头不是在提倡解放思想嘛。”赵丹还不知道自己身染重病；沈冲也不好外泄这个消息；他略一沉吟；说道：“你和港台两地的媒体都熟；等会和那些记者打个招呼；让他们报道的时候；态度温和点；不要搞讽刺批判；和政府打交道；就是与虎谋皮；要讲手段；顺着毛捋；比指手画脚要管用；叫的越欢；吃亏越大
“等会搞庆功宴的时候；我挨个打招呼。”陈柏生点头；说道：“但我怕他们不会听；尤其是台湾那边的媒体。”
“尽人事；听天命吧。”
沈冲回到化妆间；洗掉脸上的粉；然后又从专用通道回到了现场；他刚坐下来；汪洋就感叹道：“赵丹了不得；在这种场合讲这种话；回北京了肯定又要经历一番波折。”
汪洋是老江湖；北京可能会有什么反应；问他准没错；“汪老；您说的波折；会不会很严重？”
“那倒不至于。”汪洋抱着双臂；摇头说道：“赵丹半截都入土了；就算有人想整他；给他扣帽子；又有什么意义？最多组织上批评一下了事。”
这后果倒是可以接受；而且以19ru年的内地政治环境；他的家人也不至于被牵连太狠。
“那您老怎么看赵丹刚才说的话？”
“我怎么看？”汪洋扫了他一眼；说道：“我双手双脚赞成”
他叹息一声；说道：“都说人之将死；其言也善；赵丹今晚演了一场好戏；可惜；可惜这么好的演员；这么有想法的艺术家；被动乱耽搁了大好光Ｙ；现在局势好了；人却要走了。”
汪洋是内地代表团的团长；有照顾团员的责任；自然知道赵丹重病的事。
“赵丹知道自己的病？”
“他只知道自己病了；但是不清楚病的多重。”汪洋默然；过了一会；又说道：“我们北影厂去年就在和日本的电影公司接洽；打算合作拍一部表现两国人民友谊的电影；赵丹是主演；他天天都在琢磨剧本和台词；工作热情高涨的很；但是这部戏拖了又拖；到现在还没定下来开机时间；我怕他等不到了。
沈冲无言；此时大银幕开始播放入围电影名单；于是暂时按下心思；专心看颁奖。
“第一届香港电影金像奖最佳摄影；入围的有：
钟志文；《疯劫》……
陈坤厚；《早安台北》……
陈俊杰；《山中传奇》……
沈西林；郑宣；《从奴隶到将军》……
陈国梁、云文耀；《小花》……”
“这个奖；就是送给沈西林的。”汪洋也没再纠结赵丹的事；他看完入围名单之后；点评道：“《从奴隶到将军》那么大的场面；其他片子怎么比？”
“您老可真是行家；目光如炬。”沈冲恭维了一句；说道：“能安安稳稳的把大场面拍出来；就是了不起的本事。”
他话音刚落；就听到颁奖嘉宾念出了获奖人；果然是沈西林和郑宣。
郑宣也就罢了；沈西林可不是简单人物；他是上海电影制片厂的摄影车间主任；曾经拍摄过《女篮5号》；红色娘子军》等经典电影；在沈冲前世；05年；中国电影诞生百年的时候；中宣部、广电总局、文化部联合评选了50位“国家有突出贡献电影艺术家”；其中就有沈西林；而且是唯一一位专职电影摄影师。
《神雕侠侣》里有这么一句词：重剑无锋；大巧不工。在小场面里闪转腾落；拍的再花哨；也不如堂堂正正的把千军万马拍出来震撼人心；《从奴隶到将军》可谓碾压其他竞争对手。
给最佳摄影颁奖的两位嘉宾；一位是林赞庭；他曾拿了四届金马奖最佳摄影奖；是六七十年代台湾名声最响的摄影师。
uu年代李翰祥从邵氏出走；去台湾创办国联电影公司的时候；极为赏识当时还没出名的林赞庭；开了三倍的薪酬从中影公司挖他；所谓英雄识英雄；当时中影公司的制片部主任白景瑞也非常欣赏他；极力挽留；最后以一句话留住了他；这句话就是：以后只要我白景瑞拍戏；你一定是摄影师。然后两人珠联璧合；各自成就了一番事业。
另一位嘉宾；则是日本人西本正。在五六十年代；日本的电影工业水平远超香港；邵氏为了对抗电懋；重金把西本正从日本请来；一边担任摄影师；培训e氏员工；一边为邵氏研发了其特有的彩色弧体宽银幕制式；奠定了邵氏电影王国的技术基础。
西本正到香港后；取了个中文名叫做贺兰山；先后协助李翰祥拍摄了一系列大型宫闱剧；如《杨贵妃》凭借其出色的内景彩色摄影技术；获得戛纳电影节优秀技术奖；《武则天》则被香港影评人认为是为邵氏片场流水线作业的最高成就；除此之外；他还担任了《梁山伯与祝英台》、《大地儿女》、《大醉侠》等经典影片的摄影师；并且组团率领徐增宏、桂治洪等邵氏后起之秀；去日本学习和考察；提高摄影技术；他虽然在香港呆的时间不是很长；但对香港电影工业的发展起了很关键的作用；因此筹委会特意把他从日本请了过来。
颁奖时；林赞庭没怎么说话；西本正倒是用中文连连赞赏沈西林的摄影技术；而且很羡慕他的运气；有机会拍摄大制作战争电影。
沈西林和郑宣都很沉稳；按部就班的致谢之后；就走下了舞台。
赵丹刚才惊世骇俗的言论；把颁奖典礼的气氛推向了高Ｃ；很多观众都还没从震惊中回过神来；加上最佳摄影是技术奖；颁奖嘉宾和领奖人的知名度都非常低；因此这个奖项波澜不惊；掌声平淡。
接下来要颁发的是最佳剪辑；这又是一个技术奖；虽然何守信和张爱嘉很卖力的调动气氛；但观众不买账；心不在焉；纷纷交头接耳；小声议论。
主持人都没办法调动气氛；颁奖嘉宾自然更无能为力了；上来自我介绍了一下之后；就开始放入围名单。
“第一届香港电影金像奖最佳剪辑；入围的有：
章国明；《点指兵兵》……
谭家明；《疯劫》……
刘英；《保密局的枪声》……
诸锦顺；《从奴隶到将军》……
张耀宗；《豪侠》……”
在此时的香港和台湾电影圈里；剪辑工作基本被导演兼任了；而在内地；因为胶片是很贵的耗材；拍摄时会千方百计的节省着用；导致耗片比很低；剪辑师也没有太多的资源可以利用；所以剪辑工作并不受重视。
为最佳剪辑颁奖的；一位是北京电影制片厂的总剪辑师傅正义；他是资格极老的剪辑师；解放前曾剪辑过如《一江春水向东流》；《万家灯火》等经典电影；解放后又剪辑过《三毛流浪记》；《武训丨传》；《青春之歌》；《小兵张嘎》等著名电影。
另一位则是邵氏首席剪辑师姜兴隆；他剪辑过数百部电影；以《杨贵妃》、《梁山伯与祝英台》、《大地儿女》、《冷血十三鹰》获得过四届金马奖最佳剪辑；又以《貂蝉》；《千娇百媚》斩获两座亚太影展最佳剪辑；是香港六七十年代第一剪辑师。
姜兴隆拆开信封；和傅正义一起宣布了获奖人：“第一届香港电影金像奖最佳剪辑；谭家明；《疯劫》。”
这是邵逸夫之外；香港在本届颁奖典礼上拿到的第一个奖；因此掌声比刚才要热烈一些。
谭家明为人严肃；不苟言笑；又穿着一身黑色西装；显得颇为庄重；他上台拿过奖杯之后；站在那不知道在想什么；过了好一会；才开始发言：“拿这个奖；有点出乎意料；因为我是做导演的；搞剪辑只是个人爱好；而且是临时去帮忙的。当然；能拿奖我还是很高兴的；感谢评审团欣赏我的工作。”
“拿这个奖；首先要感谢许鞍华导演；因为她拍的很好；而且剪辑时候很尊重我的意见；其次要感谢沈冲先生；因为他把所有的胶片都冲印了；给了我很多素材；有很大的发挥空间。最后；谢谢大家。”
汪洋摸着下巴；看着舞台上的谭家明；对沈冲说道：“这小子；似乎是个人物。”
有的人天生就有一种气质；第一眼就能给人留下深刻的印象；谭家明就属于这类；他的致辞平淡无奇；衣着也不另类；但却有种说不出来的锐利感；和其他领奖人迥然不同。
“他以前在电视台用16nn胶片拍了不少作品；去年刚进入电影圈；香港很多人都看好他的未来。”沈冲介绍道：“他导演的第一部电影；好像快上映了；下次我去北京；带个拷贝给你看看。”
“好。”汪洋轻轻点头；接着问道：“那个《豪侠》似乎还入围了另外一个奖项？”
“最佳编剧；吴宇森的作品。”
第三卷 第八十二章 典礼十
接下来颁发的是最佳动作设计奖；颁奖嘉宾是关德兴和石坚。
1949年；导演胡鹏拍摄了香港第一部以传奇武术家黄飞鸿为题材电影《黄飞鸿传》；其中关德兴演黄飞鸿；石坚演大反派；广受欢迎；此后数十年间；两人合作拍摄了几十部黄飞鸿系列电影；一个成为黄飞鸿的银幕代言人；一个成了“Ｊ人坚”。
关德兴演了100多部电影；其中ru多部都是黄飞鸿；而石坚的戏路更宽广一些；塑造了很多脍炙人口的角色；其中包括《龙争虎斗》中和李小龙大战的韩先生；《如来神掌》中的天残脚；1978年；他在h电视剧《倚天屠龙记》中饰演金毛狮王；深得金庸喜欢；亲自题写了“神坚如石”4个大字赠予他作为纪念。
这两位是香港家喻户晓的功夫明星；因此一出场；立刻吸引了观众的注意力。
“大家晚上好；我是关德兴。”
“我是石坚。”石坚自我介绍后；又加了一句：“Ｊ人自有妙计的Ｊ人坚
台上掌声大作；石坚刚刚为利口乐薄荷糖拍了个广告；其中的台词“Ｊ人自有妙计”风靡全港；深入人心。
“今晚我们将颁发的奖；是最佳动作设计。”关德兴年近70；他一板一眼的慢慢说道：“拍电影；动作设计非常重要；如果做的不好；就容易出事。Ｊ人坚；听说你当年和李小龙拍戏；因为动作设计没做好；一不小心失手把他打晕了；是不是？”
“没有的事；那是以讹传讹；李小龙的功夫那么好；我怎么可能打得晕他。”石坚否认；解释道：“当时是这样的；我拍《龙争虎斗》的时候；已经六十多岁了；身手不如以前；做了几次动作都不到位；李小龙就亲自给我示范；他一边讲；一边比划；然后让我试试；那部戏是在海岛上拍的嘛；风很大；讲话听不清楚；没沟通好；他还没准备；我就出拳了；结果不小心打中了他的脸；然后就躺下来休息了几十分钟；没有晕；只是休息。”
李小龙虽然已经去世六七年了；但魅力不减；这个段子让以香港观众为主体的嘉宾听的津津有味；涣散的气氛终于又凝聚起来了。
“哦；原来如此。”关德兴感慨了一句；说道：“功夫是我们中国的民粹；功夫电影也是我们中国才有的电影类型；因此动作设计是非常重要的；不仅要打的好看；还要打的安全。”
“是的；所以金像奖特意设立了这个最佳动作设计奖；来鼓励动作指导的心血成果。”石坚说道：“下面我们来看看去年有哪些优秀的动作设计。”
“第一届香港电影金像奖最佳动作设计；入围的有：
袁和平、洪金宝；林世荣》……
元奎、袁振?