在五楼,滚石唱片公司只租了一间两百平米左右的办公室,而整个六楼,都是沈冲的地盘——他在这里投资打造了八间世界道：“蔡琴,你不要在海山做了,出来和我们一起,自己建个唱片公司吧。”
“我没什么钱。”没错,正是蔡琴,她用标志性的醇厚声音说道：“做唱片公司要很多钱,做不来的。”
“花不了多少钱,你看,我们会写歌,李寿全会制作,你和李建复会唱,在这里租录音室也不贵,录完音,去找新格把唱片做出来,再委托滚石或者飞碟帮忙发行,就差不多了,我想省一点用,二三十万就能做一张专辑。”
沈冲听到这里,端着咖啡,找了张附近的桌子坐下,侧耳细听。
“我在海山的合同还没到期。”蔡琴说道：“毁约的话,会很麻烦。让我再想一想。”
“你的合同什么时候到期”
“民谣风比赛结束之后,我就和海山签了两年合同,今年年底到期。”蔡琴说道：“郑先生一直对我很关照,我不好主动去毁约。”
“唱一张唱片,才给你十多万新台币,也算关照”另一个青年人很不屑的说道：“这些老板,一个个都是吸血鬼,写一首歌,才给几万块,连版权都买断了,他们赚的盆满钵满,让我们喝风。像美国和日本那样,词曲作者可以从作品的版权里抽成,才是正确的做法。”
“现在整个台湾音乐界都这样,连著作权法都还沿用清朝的老黄历,我们能有什么办法”
“也不全是,我听说滚石和飞碟,都可以签版权分享合同,齐豫去年那张唱片,在元旦之前就手了一百多万新台币,而且现在还在热卖,按照合同,她可以一直收钱,一张唱片比我们做十张唱片都赚。”
“你只看到好的,没看到坏的,罗大佑呢,他那张专辑做的不比齐豫的差,结果被封杀,一毛钱没赚到,反而倒贴了四五十万,亏到死。”
“要亏也是滚石亏,他怎么还要倒贴”
“罗大佑拿自己的词曲版权入股滚石,公司亏了,他当然也亏。”
“四五十万,无所谓啦,反正他认识滚石幕后的大老板,又有张爱嘉欣赏,再去做几次电影配乐,就赚回来了,听说他给《疯劫》做配乐,就收了十万港币。”
“说的也是。现在这个年代,真他妈狗屎,再有才华,也不如有钱好,宁可做财主,也不要做才子。”
“哈哈,铁章,看你文质彬彬的,说话怎么这么粗俗。行了别聊了,也休息的差不多了,走吧,去录音。”
几个人站起来后,沈冲打量了一下,果然有蔡琴,她一头大卷发,穿着棕色的手工毛衣,还戴着一副又厚又大的黑框眼镜,土气十足,仿佛乡下村姑,完全没有日后优雅雍容的风采。
在沈冲的观感里,蔡琴是华语乐坛最适合推向世界的音乐人之一,她的声音极具辨识度,质朴而又不失华丽,具有普世的传播能力,能穿透文化障碍,即使语言不通的外国人,也能欣赏其中的美感。
而且蔡琴的演唱功底和职业素质,都是最张爱嘉不但是儿音唱腔,还是近乎低能痴呆的唱腔,空洞、毫无感情。
于是罗大佑和张爱嘉的第一次合作,以惨败收场,收录这首歌的《也许》专辑,几乎湮灭无踪,知名度极低,即使在台湾本地也很难找到,因此在众多乐迷的心中,《童年》专辑才是张爱嘉和罗大佑的第一次合作。
《风儿轻轻吹》后来被刘文正翻唱,才大红大紫,成为家喻户晓的经典,直到几年后,罗大佑披露他写这首歌的初衷之后,张爱嘉版本才口碑翻盘,认为她揣摩出了精神患者那种空洞无神的声音表情……
领先时代半步是天才,领先时代一步,那就是不好说了。
张爱嘉唱完之后,发现了沈冲,对他嫣然一笑,挥了挥手,录音室的人才发现他的存在。
“沈先生,欢迎欢迎。”
“段先生,你好,大佑,你好,这两位是”
“这位是陈志远,编曲天才,这位是黄瑞丰,打鼓高手,做录音也是一把好手。”
“你好,你好。”沈冲连忙很他们寒暄。
陈志远,台湾第一编曲大师,作品无数,黄瑞丰,台湾鼓王,录音大师,都是音乐爱好者耳熟能详的名字。
张爱嘉从隔音室里走出来,亲密的挽住他的胳膊,皱眉问道：“好浓的酒气,喝了多少”
“一点点。”沈冲笑着说道：“故意洒了一点酒在衣服上,装醉用的。”
“真狡猾。”张爱嘉轻拍了他一下,然后问罗大佑：“这次怎么样”
“还可以。”罗大佑大概还不能接受女神沦陷他人之手的现实,他微微低头,有点不自然的说道：“只是有两句,还需要重新再来,声音更飘一点,空洞一点,应该效果更好。”
“哪两句”张爱嘉拖着沈冲,凑过去看了看歌词稿,轻声试着唱了两遍,说道：“好,我知道了,再来一次吧。”
“西尔维娅。”段钟沂很识趣的在一旁劝阻,说道：“现在已经很晚了,要不明天再录吧”
“我揣摩了一天,现在刚找到状态,明天说不定状态就没了,又得重来。”张爱嘉推了推沈冲,说道：“你等我一会,我再录一次。”
“没事,随便录多少次都没关系。”沈冲笑着说道：“你别让他们几位累坏了就行。”
张爱嘉给了个笑脸,然后又走进隔音室,戴上耳机,酝酿了一会,开始试唱。
沈冲一边听着歌声,一边拿起歌词稿,看了看,一共十二首歌,其中有七首都标注着是罗大佑的作品,《我们曾经年轻》,《四季》,《幕前幕后》,《歌》,《风儿轻轻吹》,《大家一起来》,《春望》。
真是才华横溢……
不过要说这个世界上,有什么东西是蝴蝶翅膀扇不动的,大概就是人的成长了,罗大佑确实才华横溢,不过却是胡乱的横溢,创作的曲目,风格多变,内容庞杂,没有找到准确的宣泄口。
根据前世的信息,罗大佑从1979年就在创作《童年》,直到198l年完成后,确定了“词曲咬合”的创作理念,才找准自己的方向,成为一代音乐教父
不知道此时,他的《童年》写到什么程度了