第二天，诺兰上午就来到了片场。
日夜的颠倒，让他眼圈都有了明显的黑眼圈，显然昨晚又是个不眠夜。
但是，来到片场他并没有休息，而是立刻检查起西斯的工作来。
“不错。”一个小时后，他才点头“其他人下午就到，让大家调两天时差，后天开拍。你可以着手让宾馆开放房间了。”
“好的。”西斯点头，看到诺兰准备离开，想了想，还是说道“导演，林啸的动作指导，已经有了一些分镜头。”
“这么快？我本来打算先拍其他机场，车长室格斗最后拍的。”诺兰打了个呵欠“给我吧，我起床看看。”
西斯递了过去，咬了咬牙提醒道“不过……林先生的分镜头有点不太一样？”
诺兰此刻疲惫不堪，时差的颠倒太折磨人了。金色的头发都有些乱翘，他疑惑地看了一眼西斯“不一样？”
西斯叹了口气“我觉得，你有空最好看一下。”
诺兰皱着眉头拿出了刚放进公文包的分镜头，刚看了一眼，眼中立刻闪过一抹精光，眉头也越来越紧皱。
“这是……”
西斯苦笑，站在一旁不再说话。
诺兰逐字逐句地看下去，每一张图都有详细的标示，停几秒都有预留，越看，他眉头越皱。
看到最后，已经是睡意全消。
十几分钟后，他把分镜头再次放进了公文包，但是不到五秒，他又拿了出来，看了第三次。
“导演？”西斯提醒。
诺兰摇了摇头，没说话，就这样在轰鸣的车站中，背靠着座椅闭目思考了起来。
“他有说什么？”半晌，他闭着眼睛问。
“没有。”
诺兰点了点头，又过了十秒钟，睁开了眼睛“叫他来我房间，半小时以后。”
“导演，你还是休息一下吧？”西斯关切地问。
“这部片子一天不杀青，你觉得我一天能休息？”诺兰挥了挥手“就这样决定了。”
“那林啸的分镜头？”
诺兰没回答他，直接出了车站。
半小时以后，林啸来到了诺兰的房间。
导演的房间，甚至还不如顶级艺人，诺兰的房间并没有比他的豪华，甚至更加普通。
“坐吧。”诺兰喝着苦咖啡，摁着自己的太阳穴，开口就问“你怎么想的？”
“导演看过我的分镜了？”
“看过了。”诺兰微微皱眉“我可以明白地告诉你，你这样做不对，我当导演这么多年，还没有任何一个艺人找我探讨剧本。”
“我并没有探讨剧本。”林啸笑道。
“但是你的意思已经画出来了！”诺兰瞪了他一眼“你难道不知道这样是在修改我的初衷？”
林啸注意到，诺兰虽然语气严厉，不过并没有生气。
这部戏，是诺兰第一部大投资，是他腾飞的跳板，如果拍毁了，他只能苦等下一部片子，或者再次拍出记忆碎片那样的好片，去圣丹尼斯上撞运气。
所以，他并不急于否定，而是选择了听听对方的想法。
“我肯定你的功夫，让你修改动作，却不是修改动作的本质，是让动作更加美化。”他接着说“你这样修改，恐怕选景都得再考虑，这已经涉足了导演的范围。”
他盯着林啸说“而且……难度陡然提高了好几倍！也就是说，拍摄时间也会相应延长，预算也会增加！”
“如果你不给我一个合理的解释，我不会接受。并且你的武指权利，我现在就要收回来，当然，为你拍摄的花絮，也不会再有了。”
林啸心中不禁暗骂了一声，矫情！
想用就用，不想用就不用，这都是诺兰一念之间的事情，现在变成了诺兰患得患失，明明想又有一种导演情节在里面，放不下去，非要听听自己怎么说。
说完之后，还是要考虑半天用不用，麻烦。
“相信导演也看出我设计动作的风格了。”他耐心地说，毕竟这是自己好莱坞初啼的第一部片子，任何能为自己出彩的机会他都不会放过“我的方法很简单，就是把这种拳拳到肉的搏击，变成暴力美学。”
诺兰不置可否，第一眼看到林啸的动作，他就明白了，对方这是要把这场搏击升华，变成真正的暴力美学。
也就是说，在官感上，让这场搏斗以美学的方式呈现，诗意的画面，甚至幻想中的镜头来表现人性暴力面和暴力行为。
这个名词，由吴宇森发扬光大，白色的漫天和平鸽和枪，已经成为他的代名词，但是，暴力美学是存在于电影的各个角落。
比如黑客帝国的腾空一秒，和基努里维斯躲子弹，就是经典的暴力美学镜头。
侠影之谜中，已经运用了大量的暴力美学，但是人无完人，诺兰并没有把它贯彻到底，起码，在最后这场打斗中，没有出现任何的暴力美学。
也许是他没有留意，也许是他太忙忘记了，威廉出于好莱坞的分工细腻，从开头就采用了真实搏击的形式，但是，林啸觉得，最后一幕也许运用一些会更好。
“我是想听你的想法。”诺兰说“而不是听要怎么做。”
“很简单。”林啸接着说“我的想法只有一个，蝙蝠侠是美国人心目中的英雄，英雄都需要有一层神秘的面纱，否则他不会蒙着脸，采用这种特异的服装。而暴力美学的镜头，更能让他被神化。”
还有一点他没说，威廉并没有这个功力！
鉴于出生，威廉更适合蝙蝠侠培训的那一段，也就是林啸和贝尔拍摄的那一段。但是，现在蝙蝠侠已经是高科技集于一身，和以前那个**丝完全不同，现在仍然采用那种方式，会让这种神秘的面纱感官薄弱。
实际上，这是好莱坞著名影评人约翰尼在看完蝙蝠侠之后的观点。
“蝙蝠侠，诺兰拍摄的是一个升华的过程，但是，我们看到了他心情的转变，看到了他装备的转变，却并没有看到他技术的转变。”
“按道理说，蝙蝠侠在高科技集于一身之后，应该有更酷更炫的搏击方法，而这一点，却让银幕前的观众失望。”
这个影评，引起了不少蝙蝠侠迷的探讨，纷纷表示希望看到一个更炫的蝙蝠侠，也就是鉴于这一点，林啸才有一定写出富含暴力美学的分镜头。
其实，随着电影业的发展，任何人都能幻想出一些暴力美学的镜头，哪怕他只是一个电影爱好者，他要做的不是让诺兰按着他的拍，而是一个提示，提示诺兰这里可以采用这些镜头。
但是，这样就触犯到了诺兰的**，一部片子，等于加入了林啸的想法，如果林啸是摩根弗里曼这样的大腕也就算了，不过现在，他在国际上的名声肯定比不过诺兰。
诺兰就算接受了，也要看能不能放得下这个面子。
而且，诺兰接不接受还是两说，万一对方就是想要这种拳拳到肉的感觉呢？
诺兰并没有说话，林啸却不能放弃，暴力美学的镜头，一旦拍好了，会让大家都记忆犹新，比如黑客帝国，十年后大家都记得那个腾空镜头和躲子弹，关键的是，诺兰有这个水平，而他有药剂的帮助，设计出相应的动作并不难。
“导演，你想想。好莱坞对东方的印象是什么？你为什么又要给他挑一个忍者大师的身份？”
“我觉得并不是因为新干线，因为有高架铁路轻轨的并不只有日本一个国家。我个人猜测，导演为他安排这个身份，是基于西方对东方的惯性思维，那就是神秘。”
“但是，我觉得这个神秘并没有贯彻下去，主角有了这个身份，却并没有相应的招式。每一招每一式都是典型的搏击，力量来源于装备，并没有凸显出忍者大师带给了他什么。”
说到这里，他也就没继续说下去，该说的几句话就能挑明，而这几句话，同样是约翰尼的影评中说的。
当时诺兰并没有反驳，却并不代表他不会深思。
而到了第二部，仍然是这种表达方式，他只能说，恐怕是忍者大师的影响力已经淡化，为了保持第一部同样的风格，所以第二部并没有变，或者说，诺兰就是喜欢这种方式。
现在看来，并不尽然，最明显的一点就是，如果诺兰真的是完全喜欢，那么不会特意来问他，看了一次就否决了。
他也是在赌，赌自己更加出彩的机会。
诺兰的咖啡空了，他又给自己倒上了一杯，却始终没有开口。
“这样。”十多分钟后，他终于说话了“你先画下去，用你能想象的最酷最炫的招式，尽量备注地详细一点，我再考虑一下。”
林啸点了点头，诺兰没有当场反驳，就是最大的助力了。
他完全相信，只要动作出来了，诺兰自然会找出配合暴力美学的镜头。
“后天，我希望看到你的雏形。然后我来决定到底能不能用。”
林啸点了点头，看着诺兰疲惫的脸色“导演，你还是要注意休息。”
诺兰苦笑“等片子上映了，我休息的时间多的是。”