前记
研究一个复杂庞大的事物时，要把它简化，理清思路。有时把其中具体的一部分拿出来，单独研究是很有效的办法。
————题记
01
现在网文的起点写作很低，每个能上网的人都可以是作者。在这个全民写作的时代里，大家都是全凭感觉和经验写作的，咱在这里就贡献一些理论和写作指导给大家看吧。
老实说网络小说这个命题实在太大了，实在是不好写。它甚至只是一个约定俗成的叫法，哪怕就是谈谈网文具体到底是什么东西，都可以争论几天了吧。
网文是指其网络连载的文体特殊(w)ìng吗？还是类型小说的特点？或者说本质是YY小说？
其实这些都可说明网文的某种特点，但这些观点太庞杂了。用在理论分析上时，模糊和不确定(w)ìng是大敌。科学的研究从来都是jīng确的，只有对具体事物的研究才靠的住。
那到底有没有一种理论能从一开始就可以指导作者的创作，我认为世界上是有这种东西的。它不是仙豆那种一吃就灵的神丹妙药，能直接教你写出一本书。但它绝对是一把锋利之极的短剑，帮你斩断创作道路上的荆刺，告诉你怎么避免那些麻烦，那里是重点，而在那些地方则不必浪费宝贵的时间。这是我们梦寐以求的工具。
本文要做的就是对问题进行剖析，找到关键的部分。缩小范围，清除模糊的东西。当具体的概念越清晰，理论也越透彻。
在开始分析之前，要先引出一把：奥卡姆剃刀定律，概括起来就是“如无必要，勿增实体。”我们要剃尽了一切不必要的东西，只留下最重要的，把复杂的事物变简单，这是我们在处理复杂问题时的必要步骤。02第一个概念：通俗小说
只要是商业(w)ìng为写作目的网文，作者首要的任务就是在为了读者而写作。是以适应大众的兴趣爱好、阅读能力和接受心理而创作的小说，其娱乐价值和消遣(w)ìng为创作目标，这就是通俗小说。
一部商业小说作为娱乐产品，读者在里面最看重的就是故事(w)ìng。你所卖出的东西本质是故事，即使作品想承载更多的东西，那也是建立在能写好的故事的基础上的，故事讲不好一切就都是虚谈。
作者可以文笔不好，设定不严谨，但绝不可以故事讲的不jīng彩。你成功的关键在于能否把一个故事讲得惊天地泣鬼神。如果你真有了这个本事，就是犯下其他任何错误也是可以被读者原谅的！这可是商业创作故事的核心逻辑。
对此每个作者都应铭记的一点：好故事就是生命，故事就是一切。这是贯穿作者一生主题。
举个例子吧，大家都知道《哈利波特》系列小说吧。《哈》书被翻译成七十多种语言，在全世界两百多个国家销量达四亿多册，位列史上非宗教、市场销售类图书首位。这可以说是文学史上的一个奇迹了。
魔法妈妈的小说写的非常好吗？并非如此，单从小说技法角度来讲《哈》并不是一本一流的小说，那些诺贝尔奖的得主比她写的好多了。但却是HP征服了全世界的读者。
《哈利波特》虽然不是一本一流的小说，但它却是最一流的故事。它的成功在于创造了一个如童话般的奇幻世界，领无数小读者们渴望能出生在那里。HP是一本专为读者写的书，它彻底抓住了读者的心，而不是为了文学艺术所创作的。
所以职业作者的本质就是：作者从为自己写作，转化到为了读者写作。
创作小说是一项建立在心智上的技艺，不过通俗小说的创作比纯文学小说要简单，更套路化。这门技艺更像是一们手艺活，就像是制作陶器一样，要想做得更好你局需要一套优秀的工具。
本文的宗旨就是，为作者提供这种工具。本文的工具是很基础的，是立足于如何把一个故事写的更生动更好是基础上的。
并不涉及到小说的整体写作，但这套工具讨论的是写作的基本功，而其他更高级的技巧都是建立在基本功上的。
我们为什么要读故事
想要创作读者想读的故事，就要明白他们为什么要读故事？故事又给读者带来了什么？
————题记
这是关于故事的根本问题，不管你你书写的有多好，请相信我你对这一点理解的越是深刻，你写的就会越好。
我们先来看看什么是故事，还有我们为什么要读它？
从远古的过去开始。在我们还是洞穴里的原始人时，我们就会在洞穴的墙壁上花下壁画，给周围的孩子们讲述故事，他伴随我们的历史，从蛮荒走到文明。它就是我们的心灵写照，七情六yù。
千百年故事一直伴随着我们。即使时间一直到了现代，我们每个还在不停的向小说、电影里寻找故事。
为什么这些大多都是虚构的故事，连情节也多是从未发生过的，却使我们依旧乐此不疲。这到底是为什么哪
难道只是看别人说谎话，沉迷于虚幻的故事！这就是负责任的成年人该做的事情吗？到了我们这一代人更是在历史上第一次创造了ACG二次元的世界，有时我甚至会想生活在二次元的我们应该是人类历史上开天辟地的新物种。从没有一批人类能在社会、文化、jīng神上如此独特，所谓宅简直上人类进化史上的一个新的亚种啊！（好吧，以上只是一个阿宅的妄想吐槽，大家无视他好了）
话归正题，在故事里我们到底得到了什么，这又跟现实生活有什么关系？
答案是，有关系的。你看千百年来人类都需要故事，当我们去看故事，体验着其中人物的种种情感，体验自己在平淡现实生活中体验不到的东西，而且这些情感其实都是与自己共通的情感。这让我们跟自己产生了某种联系，拓展了自我，完成了生理上的感情需要。这是天天宅在家里，只凭自己无法实现的事情。
特别是当代的中国，在我们进入资本主义时代之后，现实产生了巨大的无法满足的沟渠，这成了网文诞生的天然土壤。
但即使我们代入满足的是情感的yù望，这种满足也是建立在对人物情感的体验上的。是作者先在作品中创作和表达出某种情感，读者才随后带入人物其中去体验情感的。我们对人物的感受体验会让我们的自身的感受更丰富。在我们化身人物的过程中，我们的自我也变得更丰富多彩。
关于各种类型小说到底满足读者那方面心理需要，各类型又有着对那些对应的心理。这是很值得从心理学角度思考的问题，这对作者也是极重要的问题。而且小说类型的外在风格随时都在变化，武侠，奇幻等各种类型有发展也有没落，但在那作品深处那颗读者的心却长久不变。
明白了这个道理，剩下的就是我们怎么把故事装配出来，从而制造出身份认同的感觉？作者应该明白，这其实就是故事创作艺术的全部道理。这个道理其实人人都懂，但还是那句话，你对这个道理理解的越是深刻，你写的故事就越好。
PS：正是因为我们在看故事时体验的是自己的情感，男频的读者看不下女频的书，女读者也不会喜欢男种马的故事。尼玛这根本就是两个不同的位面啊
故事的核心要素
冲突、行动、结局、情感、展示，这是故事讲述的五大关键元素。前三个共同勾勒出完整故事的外部轮廓，情感则是最关键的因素，而展示是你的基本技法。
————题记从上小学时语文老师就教育我们：小说是由人物、故事情节、环境三要素组成的。我们把它们奉为真理，它们也的确是正确的。但请相信我应试教育最擅长的事情，就是用尼玛最正确的道理把人教成白痴。
世上每年有无数人写出数不清的故事，他们都符合以上三要素，渴望一举成名。可惜多数是平平淡淡，落到垃圾堆里无人问津。哪我们到底应该怎样写作，有没有方法把故事讲的更好？
这种理论还是有的。但不是三要素之类的，我不是说它们错了，只是我们在理解的方式不对吧了。
这些小说的理论总体来说是从外部分析小说的结果，分析故事的结构脉络，理清小说的要点。这些工具能让作者从整体上把握小说的框架，知道自己应该讲什么最好。但是这些理论的出发点决定了其视角的局限(w)ìng。
这些东西不管你知道的再多，当你真正拿起笔来时还是会面临一个难题，怎么把理论变成叙述。而且许多时候理论是吧一部活的作品分解成为了冰冷的规则，新人作者常常要花许久，才能凭经验找到规则在故事中的作用点，将其转化为活生生的文字。
打个比方，好比人是由肌肉组织、骨骼、内脏等器官组成的。这在理论上无比正确，但你把这些组织合到一起就可以得到一个活人了吗？
不可能，这绝对是不可能的事情。
把这些东西组合起来顶多得到一具缝合尸，它绝不是有生命、有体温、有思想的人类。真正的生命是一点一点孕育出来的。
作者要分清三要素从根本讲，是从外部描述小说结构的说法。它是给外行分析小说制造用的工具，天生就不是为了给作者使用而发明的。
作者是一种特别的群体，自有一套作者的创作理论，从作品的内部出发来生成作品。
所以大家在看理论要明白这两种理论的区别，有些理论是从外面向内看故事的结构，并不是没有用，它能从整体上提供给作者把握作品的能力。
但是如果学习这些理论却不明白两者之间的分别的话，只会让你成为小说“解剖学家”，不管你对小说的品味有多高，当你开始动笔写时，却会发现千头万绪无从下手。没有人会喜欢这种悲剧。
你要了解故事内在的本质。
有时候，我真的在叹息理论的极限，人类也许永远无法真的理解世界的本质啊。
也许从本质上讲世界上没有理论能真正解释创作的本质。这里面有太多作者个人的东西在里面了，而艺术有时真的与天赋有关。
任何外在的理论学习都会给作者留下妨碍到心灵的创作的规则。所以学习一个理论时一定要去深刻的理解它，去反思思辨的理解，并认识到理论与实践间的差别。创作是随心而定的，而我们唯一能承认的事实是，即使理论是真的，你也要有某种天赋才能创作出真正完美的作品。
不过对大家来说幸运的是，这种高层次的能力并非是不可或缺的，如果只想创作出成功的商业小说，你眼下的本领就已经绰绰有余了。当然如果您要创作的小说是为了得诺贝尔奖，那就出门向右转，龙空已经阻止不了你了。
下面的理论不是关于小说整体结构的理论，甚至作者无法单独凭此完成一本长篇网文。这只是如何写好一个完整的故事的方法。这在小说中可能是一个章，一个事件甚至是一个场景。但我们写作时其实最应该要写好每一个场景，这是你故事展现在读者面前的唯一窗口，不管你的设定多好，情节多起伏。故事讲不好一切都无法落到实处。
如何把故事讲得更有可读(w)ìng？
要知道一本商业小说成功的关键在于能否，能否把一个故事讲得惊天地泣鬼神。如果你有了这个本事，就是犯下其他任何错误都没关系的，照样会有人爱看你的说，这可是商业创作故事的核心逻辑。
关键就在于本章开头的“冲突、行动、结局、情感、展示”五大元素上，其中“冲突、行动、结局”构成了故事的轮廓，是一个故事的骨架。
而这一切的核心就是冲突，甚至说是故事的核心。因为虚构文学根本是一场肮脏的游戏，没有冲突就没有故事。
好的故事与坏的故事间的差别常常就在于作者对冲突的运用。冲突能推动什么事发生？冲突起到了什么效果？冲突让故事有了那些变化？这个答案是讲故事的核心机密，是每个故事的紧要关键。
我们来看下冲突的作用:冲突就是迫使人物行动起来，强迫人物利用自身的条件，以一种揭示自身(w)ìng格的方式采取行动。行动就是人物的(w)ìng格。无论人物是否愿意，他们都会在冲突的反应中揭示出真实的(w)ìng格。
当人物通过自身的行动使难题得到解决，冲突消失后，故事就结束了。而在结尾时如果你觉得要给故事收尾遇到难题，这正是因为你没有制造出一个真正的开端，一个真正的冲突。结尾的秘诀在于：其结尾就埋在开局里。只要开局是正确的，人物就会自动推动故事情节的发展，知道故事收尾。
以冲突为开始，形式最为纯粹的故事仅仅包括三个要素：冲突、行动、结局。当一个人物遇上了一个难题（冲突），他必须努力奋斗（行动），结果是他成功或失败了。从登上珠穆朗玛峰再到追求爱情，从罗密欧与朱丽叶再到《泰坦尼克号》，在形式上这些故事完全一模一样。
这个故事要素总结为：冲突行动结果=故事这是作者要经过整个写作生涯才能熟练掌握的东西：
第三章
冲突
世上的故事都是有关逆境的或者苦难的（战争、爱情、奋斗、灾难、NTR柴刀），平淡的故事没有任何戏剧(w)ìng可言。即使是幸福也是在苦难之后的结局了出现，单纯的幸福永远没有戏剧(w)ìng。
我们对于故事中不幸的认知是如此清晰，当一个妻子说：“我的丈夫是完全忠实的，他从来不和别的女人**，也从不看除我之外的其她女人。甚至连做梦的时候，他也只梦到我，我根本就不用担心他有什么花花肠子。他出来就不会背叛我，海枯石烂也不会背叛我。”
当妻子说这段话时候，故事要将的内容还不是呼之yù出了吗？这肯定是一个关于丈夫背叛的故事，而且一定会被老婆抓住。否则妻子在故事中说这段话有什么意思哪？继续我们的故事
在故事中为了制造出能推动故事情节发展的冲突，你必须拥有两种要素：一个是渴望，一个是障碍。某人必须渴望某些事物，而为了满足这个渴望，你必须设置一个障碍等待你的人物去克服。
渴望障碍=冲突
在这里一个重要的关键点是渴望必须与障碍双方势均力敌，来个决一死战。如果有任何一方稍弱的话，那故事就没有冲突可言了。文似看山不喜平，一个故事必须有足够强大的戏剧(w)ìng冲突才能抓住读者的心。
任何时候你都必须拥有两者，并且两者都有异常强大的力度。假如有一方要素虽然存在但强度较弱，这时你就必须努力的把故事推向平衡。作者首先要做的事就是在故事中创造出两者来。
但在渴望与障碍中，还有第二个重要的关键点：故事的情节必须是由人物自身的能量和决心来推动的，绝不能任由作者驱使的。虚假的渴望与障碍是故事的毒药。
这点也是文青的病因，文青并没有错。每个文青的读者都是先被大师的作品感动了，被作者在冲突中展示出的淋漓尽致的人(w)ìng所震撼。文青之所有爱虐、喜欢纠结，也是在模仿大师在冲突中表现人类的情感，可惜笔力、阅历以及对人(w)ìng思考的力度不够，导致一切情感成为了虚假的，为虐而虐。
情感：
情感是读者产生认同感的源泉，是读故事得到的总体回报。正是通过情感的展示我们才能把虚构人物当成真实的化身。情感可以通过联想或间接的揣测表现出来，但我们必须要明白人物在每时每刻处于什么状态。
情感就是人物本身，小说描写的是人类自身的故事。如果故事的其他部分是躯体的话，情感就是灵魂了。有了真实的情感的故事才是活生生的，我们才能对其感同身受。读者多年后可能忘记了你故事的内容，但一定会记住你故事里面最真实的那个人物。
展示：
展示是写作的基本技法。有了这个能力你才能把故事写的栩栩如生。问一个问题，小说的语言在向读者传递故事的时候到底传递是什么？文字？句子？想象？画面？不对，一切都不对，在故事的讲述中作者每时每刻都在向读者传递的是经验。
这要从语言的作用说起，一个想法在作者脑海里形成时。作者首先要把它定义为清晰的概念，然后选择词语把它定义为书面的语言，读者才能通过文本的意义来绝收作者的思想。
作者在写作时必须明白一件事，任何文本的转换都会造成思想的丢失。读者理解作者的意图是需要努力的过程，这就像是打棒球，作者选出自己的观点，当做球投出去，读者则是接球手。阅读的效率就在与接球的成功率。
在读本文这种说明文时，最重要的是找到作者的关键词，认这些单字在使用时的最jīng确的意义，超越语言，处理语言背后的思想涵义。与作者达成共识，沟通的目的才能达到。
对我来说“展示”的关键词就是“经验”，这是我几经思索定下来的概念，来表示我脑海中的思想。实际上任何思想确定为具体的词语时都是有风险的，都存在表达不明确的问题。本人实在是能力有限，让大家失望了的说。
具体到以表现故事的展示中时，更要注意的是作者的文字要能彻底的向读者展示故事各方面内容。读者在看故事时，是在脑海中把文字还原成图画的。
在作品中有两种方式能把故事呈现在读者面前。第一种是以作者的口吻写的，从局外人的角度来写，我们把它叫做叙述；第二种是用人物的语言写的，是从局内人的角度描写，我们叫它展示。
当写作时不到万不得已不要用叙述，要展示，这是一条古老的写作定律。
展示是所有写作技巧中最基础的技巧，对于故事的重要(w)ìng来说就相当于加热对于烹饪的重要(w)ìng。
因为当你向读者描述故事时，空口无凭，为了证明事实，你必须要提供证据。你好把整个经验创作出来，读者只会把你的叙述当成耳旁风，所以你必须把各种经验都呈现到他们的面前。就像这一切此正在真实发生一样。
把人物的行动呈现在读者面前，而不能用概括化的词语。具体、具体、再具体，故事只有包含了人物个(w)ìng化的具体细节才能栩栩如生。
当然有时候你会碰到叙述和展示混合的场面，这和全面展示就像是两种不同风格画法的区别。一边是高度现实主义的绘画，你看不到笔锋的边界；另一边是印象派风格的画，只是局部的场面，寥寥数笔就能呈现给你某种意境。而读者的想象力就会填补其空白。即使如此也应克制叙述的部分，概略(w)ìng只做总体的一种铺垫，然后混杂做够多的对话与具体细节。
作品中的叙述是有风险的。理想的情况是，你能创作出一个值得全面展示的场景，这个场景的戏剧(w)ìng极强。值得你把每一个血淋淋的细节都告诉读者。
作者的一大目标就是让故事的全部内容都值得展示给大家看。故事中大的戏剧(w)ìng的场面应该完整呈现，局部的场面也建议先写完，然后设法制造足够的戏剧(w)ìng使故事生动起来。如果有需要在进行压缩、修改。
保证给读者呈现一种经验的最佳手段是你首先自己要拥有这种经验，它是逐字逐句的呈现经验。这里还有一条古老的定律：“写你熟悉的事物”。
加入你要写一个开枪shè击的场面，你就要想到抢握在手里可能是什么感觉。然后想象开枪是什么感觉，以及开枪之后我会有什么感觉。只要你能把构思工作做好，你就能写出你熟悉的感觉。
你是在写熟悉的东西吗？不是，你写的是你能想象的东西。想象力就是你的认知，想象所揭示的东西可以像现实一样呈现在我们面前。如果还不行，你就写你能搞明白的东西吧。